Naziv književnog modernističkog pravca u ruskoj poeziji ranog dvadesetog veka, akmeizim, potiče od grčke reči „akme“, što prevedeno na ruski znači procvat, vrhunac ili vrhunac nečega (prema drugim verzijama, termin potiče od Grčki korijeni Akhmatovinog pseudonima "akmatus").

Ova književna škola nastala je u suprotnosti sa simbolizmom, kao odgovor na njegove krajnosti i ekscese. Akmeisti su se zalagali za povratak poetskoj riječi jasnoće i materijalnosti i za odbacivanje tajanstvene magle misticizma pri opisivanju stvarnosti (kao što je to bilo uobičajeno u simbolizmu). Pristalice akmeizma su se zalagale za tačnost riječi, objektivnost tema i slika, prihvaćanje okolnog svijeta u svoj njegovoj raznolikosti, šarenilu, zvučnosti i opipljivoj konkretnosti.

Osnivači akmeizma su ruski pesnici srebrnog doba ruske poezije kao što su Nikolaj Gumiljov, Ana Ahmatova i Sergej Gorodecki, kasnije su im se pridružili O. Mandeljštam, V. Narbut, M. Zenkevič.

Godine 1912. osnovali su svoju školu profesionalne veštine, Radionicu pesnika, 1913. godine u časopisu Apolon pojavljuju se članci Gumiljova „Nasleđe simbolizma i akmeizma” i S. Gorodeckog „Neki trendovi u modernoj ruskoj poeziji”. koji termin “akmeizam” opisuje njegove glavne karakteristike. U tim člancima, koji su svojevrsni program akmeističkog pokreta, proklamovan je njegov glavni humanistički plan - oživljavanje nove žeđi za životom u ljudima, vraćanje osjećaja njegove šarenilosti i sjaja. Prva djela akmeističkih pjesnika objavljena su u trećem broju časopisa Apollo (1913.) nakon objavljivanja manifestnih članaka. Tokom 1913-1919. izdavan je časopis akmeista "Hiperborejci" (zbog toga su ih često nazivali i "Hiperborejci").

Za razliku od simbolizma, koji, prema mnogim istraživačima književnosti, ima neosporne sličnosti sa muzičkom umetnošću (kao i muzika, on je i misteriozan, polisemantičan, može imati veliki broj interpretacija), akmeizam je bliži ovakvim trodimenzionalnim prostornim trendovima. u umjetnosti kao arhitekturi, skulpturi ili slikarstvu.

Pjesme-pjesnici akmeista odlikuju se ne samo svojom zadivljujućom ljepotom, već i preciznošću, dosljednošću, izuzetno jednostavnim značenjem, razumljivim svakom čitaocu. Riječi koje se koriste u djelima akmeista osmišljene su tako da prenesu upravo ono značenje koje je izvorno u njima položeno, nema raznih pretjerivanja ili poređenja, metafore i hiperbole se praktički ne koriste. Akmeističkim pjesnicima bila je strana agresivnost, nisu ih zanimale političke i društvene teme, veliki značaj pridaje se najvišim ljudskim vrijednostima, duhovni svijet čovjeka dolazi do izražaja. Njihove pjesme su vrlo lake za razumijevanje, slušanje i pamćenje, jer složene stvari u njihovom talentovanom opisu postaju jednostavne i razumljive za svakoga od nas.

Predstavnike ovog književnog pokreta nije spajala samo zajednička strast prema novoj pjesničkoj školi, u životu su bili i prijatelji i istomišljenici, njihovu organizaciju odlikovala je velika kohezija i jedinstvo pogleda, iako im je nedostajala određena književnost. platforme i standarda na koje su se mogli osloniti pri pisanju svojih radova. Stihovi svakog od njih, koji su se razlikovali po strukturi, karakteru, raspoloženju i drugim kreativnim osobinama, bili su izuzetno specifični, pristupačni čitaočevom razumijevanju, kako to zahtijeva škola akmeizma, i nisu izazivali dodatna pitanja nakon čitanja.

Uprkos prijateljstvu i solidarnosti između pesnika akmeista, ograničeni obim ovog književnog pokreta za tako briljantne pesnike kao što su Gumiljov, Ahmatova ili Mandeljštam ubrzo je postao skučen. Nakon Gumiljovljeve svađe sa Gorodeckim u februaru 1914. godine, Pesnička radionica, škola profesionalne veštine, nakon dve godine postojanja, 10 brojeva časopisa Hiperboreja i nekoliko zbirki poezije, raspala se. Iako pjesnici ove organizacije nisu prestajali da se pripisuju ovom književnom pokretu i objavljivani su u književnim časopisima i novinama, u kojima su ih izdavači nazivali akmeistima. Mladi pjesnici Georgij Ivanov, Georgij Adamovič, Nikolaj Otsup, Irina Odoevtseva nazivali su sebe nasljednicima Gumiljovljevih ideja.

Jedinstvena karakteristika takvog književnog trenda kao što je akmeizam je da je rođen i razvio se isključivo na teritoriji Rusije, što je imalo ogroman uticaj na dalji razvoj ruske poezije početkom dvadesetog veka. Istraživači književnosti neprocjenjivom zaslugom pjesnika akmeista nazivaju pronalazak posebnog, suptilnog načina prenošenja duhovnog svijeta lirskih likova koji se može odati jednim pokretom, gestom, načinom nabrajanja bilo koje stvari ili važnih sitnica koje izazivaju pojavu mnogih asocijacija u mašti čitatelja. Ova genijalno jednostavna vrsta "materijalizacije" osećanja i doživljaja glavnog lirskog junaka ima ogromnu moć uticaja i postaje razumljiva i dostupna svakom čitaocu.

36167

Akmeizam(od grčkog akme - najviši stepen nečega, procvat, zrelost, vrhunac, vrh) - jedan od modernističkih pravaca u ruskoj poeziji 1910-ih, nastao kao reakcija na ekstreme simbolizam .

Prevazilaženje sklonosti simbolista za "super-stvarno", dvosmislenost i fluidnost slika, komplikovanu metaforu, acmeists težio senzualnoj plastično-materijalnoj jasnoći slike i tačnosti, jurnjavi poetskom riječju. Njihova "zemaljska" poezija sklona je intimnosti, estetizmu i poetizaciji osjećaja primitivnog čovjeka. za akm e zam je odlikovala krajnja apolitičnost, potpuna ravnodušnost prema aktuelnim problemima našeg vremena.

Acmeists, koji je zamijenio simboliste, nije imao detaljan filozofsko-estetski program. Ali ako je u poeziji simbolizma odlučujući faktor bila prolaznost, trenutno biće, neka vrsta misterije prekrivene oreolom misticizma, onda je kao kamen temeljac u poeziji akmeizam dati realan pogled na stvari. Maglovitu nestabilnost i nejasnost simbola zamenile su precizne verbalne slike. Riječ, prema acmeists morala dobiti svoj izvorni smisao.

Najviša točka u hijerarhiji vrijednosti za njih je bila kultura, identična univerzalnom ljudskom pamćenju. Zato je to tako uobičajeno acmeists pozivanje na mitološke zaplete i slike. Ako su se simbolisti u svom radu rukovodili muzikom, onda acmeists- o prostornim umjetnostima: arhitekturi, skulpturi, slikarstvu. Privlačnost trodimenzionalnom svijetu bila je izražena u strasti acmeists objektivnost: šareni, ponekad egzotični detalj mogao bi se koristiti u čisto slikovne svrhe. Odnosno, „prevazilaženje“ simbolizma se dogodilo ne toliko u sferi opštih ideja, koliko u polju poetskog stila. U ovom smislu akmeizam bio konceptualan kao i simbolizam, iu tom pogledu oni su nesumnjivo u nizu.

žig acmeist krugu pjesnika bila je njihova "organizacijska kohezija". Esencijalno, acmeists nisu bili toliko organizovani pokret sa zajedničkom teorijskom platformom, koliko grupa talentovanih i veoma različitih pesnika koje je spajalo lično prijateljstvo. Simbolisti nisu imali ništa slično: Brjusovljevi pokušaji da ponovo ujedini svoju braću bili su uzaludni. Isto je uočeno i među futuristima - uprkos obilju kolektivnih manifesta koje su izdali. Acmeists, ili - kako su ih još zvali - "Hiperborejci" (prema nazivu štampanog usnika akmeizam, časopis i izdavačka kuća "Hyperborey"), odmah su djelovali kao jedinstvena grupa. Oni su svom sindikatu dali značajno ime „Radionica pesnika“. A početak novog trenda (koji je kasnije postao gotovo "obavezni uslov" za nastanak novih poetskih grupa u Rusiji) položen je skandalom.

U jesen 1911. u pesničkom salonu Vjačeslava Ivanova, čuvenoj "Kuli", gde se okupljalo pesničko društvo i čitala i raspravljala poezija, izbila je "buna". Nekoliko talentovanih mladih pjesnika prkosno je napustilo naredni sastanak "Akademije stiha", ogorčeni pogrdnim kritikama "majstora" simbolizma. Nadežda Mandeljštam ovako opisuje ovaj incident: „Gumiljovljev izgubljeni sin čitan je na Akademiji stihova, gde je vladao Vjačeslav Ivanov, okružen poštovanim studentima. On je podvrgnuo Prometnog sina pravoj pobjedi. Predstava je bila toliko gruba i oštra da su Gumiljovljevi prijatelji napustili Akademiju i protiv nje organizovali Radionicu pesnika.

A godinu dana kasnije, u jesen 1912., šest glavnih članova "Ceha" odlučilo je ne samo formalno, već i ideološki da se odvoji od simbolista. Organizirali su novu zajednicu, nazivajući se " acmeists“, odnosno vrh. Istovremeno je sačuvana „Radionica pesnika“ kao organizaciona struktura – acmeists ostala u njoj kao unutrašnja poetska asocijacija.

Glavne ideje akmeizam bili su navedeni u programskim člancima N. Gumilyova„Naslijeđe simbolizma i akmeizam” i S. Gorodecki “Neki trendovi u modernoj ruskoj poeziji”, objavljen u časopisu Apollo (1913, br. 1), koji je uređivao S. Makovski. Prvi od njih je rekao: „Simbolizam se zamjenjuje novim pravcem, kako god se on zvao, akmeizam bilo (od riječi akme - najviši stepen nečega, vrijeme procvata) ili adamizam (hrabro čvrst i jasan pogled na život), u svakom slučaju, koji zahtijeva veći odnos snaga i preciznije poznavanje odnosa između subjekta i predmet nego što je bio u simbolici . Međutim, da bi se ovaj trend u potpunosti afirmirao i bio dostojan nasljednik prethodnog, potrebno je da prihvati njegovo nasljeđe i odgovori na sva pitanja koja se njime postavlja. Slava predaka obavezuje, a simbolika je bio dostojan otac.

S. Gorodecki je verovao da je „simbolizam... ispunivši svet 'korespondencijama', pretvorio ga u fantoma, važnog samo utoliko što... sija kroz druge svetove, i omalovažio njegovu visoku unutrašnju vrednost. At acmeists ruža je ponovo postala dobra sama po sebi, svojim laticama, mirisom i bojom, a ne svojim zamislivim sličnostima sa mističnom ljubavlju ili bilo čim drugim.

Godine 1913, Mandelstamov članak " Jutroakmeizam“, koji je izašao tek šest godina kasnije. Kašnjenje u objavljivanju nije slučajno: acmeistic Mandelštamovi stavovi su se značajno razlikovali od izjava Gumiljova i Gorodeckog i nisu dospeli na stranice Apolona.

Međutim, kako primjećuje T. Scriabina, „po prvi put je ideja o novom smjeru izražena na stranicama Apolona mnogo ranije: 1910. godine M. Kuzmin se pojavio u časopisu sa člankom „O izvrsnoj jasnoći, ” koji je anticipirao pojavu deklaracija akmeizam. U vreme pisanja članka, Kuzmin je već bio zrela osoba, imao je iskustvo saradnje u simbolističkoj periodici. Onostranim i nejasnim otkrovenjima simbolista, "nerazumljivim i mračnim u umjetnosti", Kuzmin je suprotstavio "lijepu jasnoću", "klarizam" (od grčkog clarus - jasnoća). Umjetnik, prema Kuzminu, mora unijeti jasnoću u svijet, a ne nejasno, već razjasniti značenje stvari, tražiti harmoniju s onima oko sebe. Filozofska i religiozna traganja simbolista nisu fascinirala Kuzmina: posao umjetnika je da se fokusira na estetsku stranu kreativnosti, umjetničko umijeće. „Mračno u posljednjoj dubini simbola“ ustupa mjesto jasnim strukturama i divljenju „lijepim malim stvarima“. Kuzminove ideje nisu mogle a da ne utiču acmeists: “prekrasna jasnoća” pokazala se traženom kod većine učesnika “Radionice pjesnika”.

Još jedan "preteča" akmeizam može se smatrati Ying. Annenski, koji mu je, formalno bio simbolista, zapravo odao počast tek u ranom periodu njegovog rada. Kasnije je Annenski krenuo drugim putem: ideje kasnog simbolizma praktički nisu imale uticaja na njegovu poeziju. Ali jednostavnost i jasnoća njegove poezije bila je dobro naučena acmeists.

Tri godine nakon objavljivanja Kuzminovog članka u Apolonu, pojavili su se manifesti Gumiljova i Gorodetskog - od tog trenutka uobičajeno je računati postojanje akmeizam kao uspostavljeni književni pokret.

Akmeizam ima šest najaktivnijih učesnika pokreta: N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevič, V. Narbut. Za ulogu „sedmog acmeist"G. Ivanov je tvrdio, ali je protiv ovog gledišta protestovala A. Ahmatova, koja je izjavila da" acmeists bilo ih je šest, a sedme nikad nije bilo." S njom je bio solidaran O. Mandelstam, koji je, međutim, smatrao da je i šest previše: “ Acmeists samo šest, a među njima je bio jedan suvišan...” Mandeljštam je objasnio da je Gorodeckog „privukao” Gumiljov, ne usuđujući se da se suprotstavi tada moćnim simbolistima samo „žutim ustima”. „Gorodecki je [u to vreme] bio poznati pesnik…”. U različito vrijeme radu "Radionice pjesnika" prisustvovali su: G. Adamovich, N. Bruni, Nas. Gippius, Vl. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, V. Hlebnikov i dr. Škola ovladavanja poetskim vještinama, strukovno udruženje.

Akmeizam Kao književni pravac, ujedinio je izuzetno darovite pjesnike - Gumiljova, Ahmatovu, Mandeljštama, čije se formiranje kreativnih pojedinaca odvijalo u atmosferi "Radionice pjesnika". Priča akmeizam može se smatrati svojevrsnim dijalogom između ova tri njena istaknuta predstavnika. Međutim, od "čistog" akmeizam Adamizam Gorodeckog, Zenkeviča i Narbuta, koji su činili naturalističko krilo struje, znatno se razlikovao od gore navedenih pjesnika. Razlika između adamista i trijade Gumiljov-Ahmatova-Mandeljštam više puta je uočena u kritici.

kao književni pokret akmeizam nije dugo trajalo - oko dvije godine. U februaru 1914. došlo je do razdvajanja. "Prodavnica pesnika" je zatvorena. Acmeists uspjeli su objaviti deset brojeva svog časopisa "Hyperborea" (urednik M. Lozinsky), kao i nekoliko almanaha.

"Simbolizam je nestajao" - Gumiljov nije pogriješio u tome, ali nije uspio da formira struju moćnu kao ruski simbolizam. Akmeizam nije uspio da se učvrsti u ulozi vodećeg poetskog pravca. Razlog za njegovo brzo gašenje naziva se, između ostalog, "ideološka neprikladnost smjera za uslove drastično promijenjene stvarnosti". V. Brjusov je primetio da „za acmeists postoji jaz između prakse i teorije“, a „njihova praksa je bila čisto simbolistička“. Tu je vidio krizu. akmeizam. Međutim, Bryusovljeve izjave o akmeizam uvijek bio oštar; Prvo je izjavio da „... akmeizam- fikcija, hir, metropolitanski hir "i nagovještaj:" ... najvjerovatnije za godinu-dvije neće biti akmeizam. Samo njegovo ime će nestati”, a 1922. godine u jednom od svojih članaka generalno mu uskraćuje pravo da se naziva smjerom, školom, smatrajući da u tome nema ničeg ozbiljnog i originalnog. akmeizam ne, i da je "izvan mainstreama književnosti".

Međutim, pokušaji da se obnove aktivnosti udruženja naknadno su učinjeni više puta. Drugu „radionicu pesnika, osnovanu u leto 1916. godine, vodio je G. Ivanov zajedno sa G. Adamovičem. Ali ni on nije dugo izdržao. 1920. godine pojavila se treća "Radionica pesnika", što je bio Gumiljov poslednji pokušaj da organizaciono sačuva acmeist linija. Pod njegovim okriljem ujedinili su se pjesnici, identifikujući se sa školom akmeizam: S. Neldichen, N. Otsup, N. Chukovsky, I. Odoevtseva, N. Berberova, Vs. Rozhdestvensky, N. Oleinikov, L. Lipavsky, K. Vatinov, V. Pozner i drugi. Treća "Radionica pesnika" postojala je u Petrogradu oko tri godine (paralelno sa studijom "Sounding Shell") - do tragične smrti N. Gumiljova.

Stvaralačka sudbina pjesnika, na ovaj ili onaj način povezana sa akmeizam, razvijao se na različite načine: N. Klyuev je naknadno izjavio da ne učestvuje u aktivnostima Commonwealtha; G. Ivanov i G. Adamovič su nastavili i razvili mnoge principe akmeizam u egzilu; o V. Hlebnikovu akmeizam nije imao nikakav primetan efekat. U sovjetsko doba, na poetski način acmeists(uglavnom N. Gumiljov) su imitirali N. Tikhonov, E. Bagritsky, I. Selvinsky, M. Svetlov.

U poređenju sa drugim poetskim pravcima ruskog srebrnog doba akmeizam u mnogim aspektima se vidi kao marginalni fenomen. Nema analoga u drugim evropskim književnostima (što se ne može reći, na primjer, za simbolizam i futurizam); utoliko su iznenađujuće riječi Bloka, Gumiljovljevog književnog protivnika, koji je izjavio da akmeizam bila samo "uvezena strana stvar". Na kraju krajeva, jeste akmeizam pokazao se izuzetno plodonosnim za rusku književnost. Ahmatova i Mandelstam uspjeli su ostaviti iza sebe "vječne riječi". Gumiljov se u svojim pjesmama pojavljuje kao jedna od najsjajnijih ličnosti okrutnog vremena revolucija i svjetskih ratova. I danas, skoro vek kasnije, interesovanje za akmeizam opstala uglavnom zbog toga što se uz nju vezuje stvaralaštvo ovih izuzetnih pjesnika, koji su značajno utjecali na sudbinu ruske poezije 20. vijeka.

Osnovni principi akmeizma:

- oslobađanje poezije od simbolističkih pozivanja na ideal, vraćanje jasnoće njemu;
- odbacivanje mistične magline, prihvatanje zemaljskog svijeta u njegovoj raznolikosti, vidljivoj konkretnosti, zvučnosti, šarenilu;
- želja da se toj riječi da specifično, precizno značenje;
- objektivnost i jasnoća slike, oštrina detalja;
- apel na osobu, na "autentičnost" njegovih osjećaja;
- poetizacija svijeta iskonskih emocija, primitivnog biološkog prirodnog principa;
- poziv na minule književne epohe, najšire estetske asocijacije, "čežnju za svjetskom kulturom".

Početak 1900-ih bio je vrhunac simbolizma, ali je do 1910-ih počela kriza ovog književnog pravca. Propao je pokušaj simbolista da proglase književni pokret i ovladaju umjetničkom sviješću tog doba. Ponovo se oštro postavlja pitanje odnosa umetnosti i stvarnosti, značaja i mesta umetnosti u razvoju ruske nacionalne istorije i kulture.

Trebalo je da se pojavi neki novi pravac koji na drugačiji način postavlja pitanje odnosa poezije i stvarnosti. To je upravo ono što je akmeizam postao.

Godine 1911., među pjesnicima koji su težili stvaranju novog pravca u književnosti, pojavio se krug "Radionica pjesnika" na čelu sa Nikolajem Gumiljovom i Sergejem Gorodeckim. Članovi "Radionice" bili su uglavnom pjesnici početnici: A. Ahmatova, N. Burliuk, Vas. Gippius, M. Zenkevich, Georgij Ivanov, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, O. Mandelstam, Vl. Narbut, P. Radimov. U različito vrijeme, E. Kuzmina-Karavaeva, N. Nedobrovo, V. Komarovsky, V. Rozhdestvensky, S. Neldikhen bili su bliski "Radionici pjesnika" i akmeizma. Najupečatljiviji od "mlađih" akmeista bili su Georgij Ivanov i Georgij Adamovič. Ukupno su objavljena četiri almanaha "Radionica pesnika" (1921 - 1923, prvi pod naslovom "Zmaj", poslednji je već u Berlinu objavio emigrirani deo "Radionice pesnika").

Stvaranje književnog pravca pod nazivom "akmeizam" zvanično je objavljeno 11. februara 1912. na sastanku "Akademije stiha", a članci Gumiljova "Nasleđe simbolizma i akmeizma" i Gorodeckog "Neki trendovi u savremenoj ruskoj poeziji “, koji su se smatrali manifestima nove škole.

U svom poznatom članku „Naslijeđe simbolizma i akmeizma“, N. Gumilyov je napisao: „Novi pravac zamjenjuje simbolizam, ma kako se on nazivao, u svakom slučaju zahtijevajući veći odnos snaga i preciznije poznavanje odnosa između subjekta i objekta nego što je to bilo u simbolici. Odabrani naziv ovog smjera potvrdio je želju samih akmeista da shvate visine književne vještine. Simbolika je bila vrlo usko povezana sa akmeizmom, što su njegovi ideolozi stalno isticali, polazeći od simbolike u svojim idejama.

U članku "Naslijeđe simbolizma i akmeizma", Gumiljov je, priznajući da je "simbolizam bio dostojan otac", naveo da je "završio svoj krug razvoja i da sada pada". Nakon analize domaće i francuske i njemačke simbolike, zaključio je: „Ne pristajemo da mu (simbolu) žrtvujemo druge metode utjecaja i tražimo njihovu potpunu dosljednost“, „Teže je biti akmeista nego simbolistički, jer je teže izgraditi katedralu nego kulu. A jedan od principa novog pravca je da uvijek idemo linijom najvećeg otpora.”

Govoreći o odnosu svijeta i ljudske svijesti, Gumiljov je zahtijevao "uvijek pamti ono nespoznatljivo", ali istovremeno "ne vrijeđati svoje misli o tome manje ili više vjerovatnim nagađanjima". Negativno se osvrćući na težnju simbolizma da spozna tajno značenje bića (ostalo je tajno čak i za akmeizam), Gumiljov je proglasio „nečednost“ spoznaje „nespoznatljivog“, „djetinje mudri, bolno sladak osjećaj vlastitog neznanja“ , inherentna vrijednost “mudre i jasne” stvarnosti koja okružuje pjesnika. Tako su akmeisti na polju teorije ostali na bazi filozofskog idealizma.

Glavna pažnja akmeista bila je usmjerena na poeziju. Naravno, imali su i prozu, ali poezija je formirala ovaj pravac. U pravilu su to bila djela malog obima, ponekad u žanru soneta, elegije. Najvažniji kriterijum je bila pažnja na reč, na lepotu zvučnog stiha. Prilično je teško govoriti o opštoj temi i stilskim karakteristikama, jer je svaki istaknuti pjesnik, čije se rane pjesme po pravilu mogu pripisati akmeizmu, imao svoje karakteristične osobine.

Ali rima, ritam i metar se posmatraju posvuda. Rečenice su obično jednostavne, bez složenih višestepenih okreta. Vokabular je uglavnom neutralan, zastarjele riječi se praktički nisu koristile u akmeizmu, visokom rječniku. Međutim, nedostaje i kolokvijalni vokabular. Nema primjera "stvaranja riječi", neologizama, izvornih frazeoloških jedinica. Stih je jasan i razumljiv, ali u isto vrijeme neobično lijep. Ako pogledate dijelove govora, preovlađuju imenice i glagoli. Praktično nema ličnih zamjenica, jer je akmeizam više usmjeren na vanjski svijet, a ne na unutarnja iskustva osobe. Razna izražajna sredstva su prisutna, ali ne igraju presudnu ulogu. Od svih tropa prevladava poređenje. Tako su akmeisti stvarali svoje pjesme ne na račun višestepenih konstrukcija i složenih slika - njihove slike su jasne, a rečenice prilično jednostavne. Ali ih odlikuje želja za ljepotom, uzvišenost same te jednostavnosti. I upravo su akmeisti bili u stanju da obične riječi zaigraju na potpuno nov način.

Unatoč brojnim manifestima, akmeizam je i dalje ostao slabo izražen kao holistički pravac. Njegova glavna zasluga je što je uspio ujediniti mnoge talentovane pjesnike. Vremenom su svi oni, počevši od osnivača škole, Nikolaja Gumiljova, "prerasli" akmeizam, stvorili svoj poseban, jedinstven stil. Međutim, ovaj književni pravac nekako je pomogao njihovom talentu da se razvije. I samo zbog toga se akmeizmu može dati počasno mesto u istoriji ruske književnosti na početku 20. veka.

Ipak, glavne karakteristike poezije akmeizma mogu se razlikovati. Prvo, pažnja na ljepotu okolnog svijeta, na najsitnije detalje, na daleka i nepoznata mjesta. U isto vrijeme, akmeizam ne nastoji spoznati iracionalno. On ga se sjeća, ali ga radije ostavlja netaknutog. Što se tiče direktno stilskih karakteristika, to je želja za jednostavnim rečenicama, neutralnim vokabularom, odsustvom složenih okreta i gomilanjem metafora. Međutim, u isto vrijeme, poezija akmeizma ostaje neobično svijetla, zvučna i lijepa.

Akmeizam (od grčkog akme - najviši stepen nečega, procvat, zrelost, vrhunac, vrh) jedan je od modernističkih pokreta u ruskoj poeziji 1910-ih, nastao kao reakcija na krajnosti simbolizma.

Prevazilazeći sklonost simbolista za "nadstvarno", polisemiju i fluidnost slika, komplikovanu metaforu, akmeisti su težili senzualnoj plastično-materijalnoj jasnoći slike i tačnosti, jurnjavi za poetskom rečju. Njihova "zemaljska" poezija sklona je intimnosti, estetizmu i poetizaciji osjećaja primitivnog čovjeka. Akmeizam je karakterizirala krajnja apolitičnost, potpuna ravnodušnost prema aktuelnim problemima našeg vremena.

Akmeisti, koji su zamijenili simboliste, nisu imali detaljan filozofski i estetski program. Ali ako je u poeziji simbolizma odlučujući faktor bila prolaznost, trenutnost bića, neka vrsta misterije prekrivene oreolom misticizma, onda je realistički pogled na stvari stavljen kao kamen temeljac u poeziji akmeizma. Maglovitu nestabilnost i nejasnost simbola zamenile su precizne verbalne slike. Riječ je, prema akmeistima, trebala dobiti svoje izvorno značenje.

Najviša točka u hijerarhiji vrijednosti za njih je bila kultura, identična univerzalnom ljudskom pamćenju. Stoga se akmeisti često okreću mitološkim zapletima i slikama. Ako su se simbolisti u svom radu fokusirali na muziku, onda su akmeisti - na prostorne umjetnosti: arhitekturu, skulpturu, slikarstvo. Privlačnost trodimenzionalnom svijetu bila je izražena u strasti akmeista za objektivnošću: šareni, ponekad egzotični detalj mogao se koristiti u čisto slikovne svrhe. Odnosno, „prevazilaženje“ simbolizma se dogodilo ne toliko u sferi opštih ideja, koliko u polju poetskog stila. U tom smislu, akmeizam je bio jednako konceptualan kao i simbolizam, iu tom pogledu oni su nesumnjivo u nizu.

„Odlika akmeističkog kruga pjesnika bila je njihova „organizacijska kohezija“. U suštini, akmeisti nisu bili toliko organizovani pokret sa zajedničkom teorijskom platformom, već grupa talentovanih i veoma različitih pesnika koje je spajalo lično prijateljstvo. Simbolisti nisu imali ništa slično: Brjusovljevi pokušaji da ponovo ujedini svoju braću bili su uzaludni. Isto je uočeno i među futuristima - uprkos obilju kolektivnih manifesta koje su izdali. Akmeisti ili - kako su ih još zvali - "Hiperborejci" (prema nazivu štampanog glasnika akmeizma, časopisa i izdavačke kuće "Hyperborey"), odmah su delovali kao jedinstvena grupa. Oni su svom sindikatu dali značajno ime „Radionica pesnika“. A početak novog trenda (koji je kasnije postao gotovo "obavezni uslov" za nastanak novih poetskih grupa u Rusiji) položen je skandalom.

U jesen 1911. u pesničkom salonu Vjačeslava Ivanova, čuvenoj "Kuli", gde se okupljalo pesničko društvo i čitala i raspravljala poezija, izbila je "buna". Nekoliko talentovanih mladih pjesnika prkosno je napustilo naredni sastanak "Akademije stiha", ogorčeni pogrdnim kritikama "majstora" simbolizma. Nadežda Mandeljštam ovako opisuje ovaj incident: „Gumiljovljev izgubljeni sin čitan je na Akademiji stihova, gde je vladao Vjačeslav Ivanov, okružen poštovanim studentima. On je podvrgnuo Prometnog sina pravoj pobjedi. Predstava je bila toliko gruba i oštra da su Gumiljovljevi prijatelji napustili Akademiju i organizovali Radionicu pesnika - suprotno njoj.

A godinu dana kasnije, u jesen 1912., šest glavnih članova "Ceha" odlučilo je ne samo formalno, već i ideološki da se odvoji od simbolista. Organizovali su novu zajednicu, nazvavši sebe "akmeisti", odnosno vrh. Istovremeno, sačuvana je i „Radionica pesnika“ kao organizaciona struktura – akmeisti su ostali u njoj kao unutrašnja pesnička asocijacija.

Glavne ideje akmeizma iznešene su u programskim člancima N. Gumiljova „Nasleđe simbolizma i akmeizma“ i S. Gorodeckog „Neki trendovi u modernoj ruskoj poeziji“, objavljenim u časopisu Apollo (1913, br. 1), objavljenim pod uredništvom S. Makovski. Prvi od njih je rekao: „Simbolizam se zamjenjuje novim pravcem, ma kako se on zvao, bilo da se radi o akmeizmu (od riječi akme - najviši stepen nečega, vrijeme cvjetanja) ili adamizmu (hrabro čvrst i jasan pogled). o životu), u svakom slučaju, što zahtijeva veći odnos snaga i preciznije poznavanje odnosa između subjekta i objekta nego što je to bio slučaj u simbolizmu. Međutim, da bi se ovaj trend u potpunosti afirmirao i bio dostojan nasljednik prethodnog, potrebno je da prihvati njegovo nasljeđe i odgovori na sva pitanja koja se njime postavlja. Slava predaka obavezuje, a simbolika je bio dostojan otac.

S. Gorodecki je verovao da je „simbolizam... ispunivši svet 'korespondencijama', pretvorio ga u fantoma, važnog samo utoliko što... sija kroz druge svetove, i omalovažio njegovu visoku unutrašnju vrednost. Među akmeistima, ruža je ponovo postala dobra sama po sebi, svojim laticama, mirisom i bojom, a ne svojim zamislivim sličnostima sa mističnom ljubavlju ili bilo čim drugim.

Godine 1913. napisan je i Mandelstamov članak "Jutro akmeizma", koji je objavljen tek šest godina kasnije. Kašnjenje u objavljivanju nije bilo slučajno: Mandelštamovi akmeistički stavovi značajno su se razlikovali od izjava Gumiljova i Gorodeckog i nisu dospjeli na stranice Apolona.

Međutim, kako primjećuje T. Scriabina, "po prvi put je ideja o novom smjeru izražena na stranicama Apolona mnogo ranije: 1910. godine M. Kuzmin je objavio članak u časopisu "O lijepoj jasnoći", koji je anticipirao pojavu deklaracija akmeizma. U vreme pisanja članka, Kuzmin je već bio zrela osoba, imao je iskustvo saradnje u simbolističkoj periodici. Onostranim i nejasnim otkrovenjima simbolista, "nerazumljivim i mračnim u umjetnosti", Kuzmin je suprotstavio "lijepu jasnoću", "klarizam" (od grčkog clarus - jasnoća). Umjetnik, prema Kuzminu, mora unijeti jasnoću u svijet, a ne nejasno, već razjasniti značenje stvari, tražiti harmoniju s onima oko sebe. Filozofska i religiozna traganja simbolista nisu fascinirala Kuzmina: posao umjetnika je da se fokusira na estetsku stranu kreativnosti, umjetničko umijeće. „Mračno u posljednjoj dubini simbola“ ustupa mjesto jasnim strukturama i divljenju „lijepim malim stvarima“. Kuzminove ideje nisu mogle a da ne utiču na akmeiste: pokazalo se da je "lepa jasnoća" bila tražena od strane većine učesnika "Radionice pesnika".

Još jedan "predvjesnik" akmeizma može se smatrati Innokenty Annensky, koji mu je, formalno bio simbolista, zapravo odao počast tek u ranom periodu svog rada. Kasnije je Annenski krenuo drugim putem: ideje kasnog simbolizma praktički nisu imale uticaja na njegovu poeziju. S druge strane, jednostavnost i jasnoća njegovih pjesama dobro su prihvaćeni od strane akmeista.

Tri godine nakon objavljivanja Kuzminovog članka u Apolonu, pojavili su se manifesti Gumiljova i Gorodetskog - od tog trenutka je uobičajeno da se postojanje akmeizma računa kao književni pokret koji se oblikovao.

Akmeizam ima šest najaktivnijih učesnika u struji: N. Gumilyov, A. Ahmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevič, V. Narbut. G. Ivanov je pretendovao na ulogu „sedmog akmeiste“, ali je protiv ovog gledišta protestovala A. Ahmatova, koja je izjavila da je „bilo šest akmeista, a sedmog nikada nije bilo“. O. Mandelstam je bio solidaran s njom, koji je, međutim, smatrao da je šest previše: "Ima samo šest akmeista, a među njima je bio i jedan višak..." Mandelstam je objasnio da je Gorodeckog "privukao" Gumiljov, a ne usuđujući se suprotstaviti tada moćnim simbolistima samo "žutoustima". „Gorodecki je [u to vreme] bio poznati pesnik…”. U različito vrijeme, G. Adamovich, N. Bruni, Nas. Gippius, Vl. Gippius, G. Ivanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, V. Hlebnikov i dr. Škola ovladavanja poetskim vještinama, strukovno udruženje.

Akmeizam kao književni pravac ujedinio je izuzetno darovite pjesnike - Gumiljova, Ahmatovu, Mandeljštama, čije su se stvaralačke individualnosti formirale u atmosferi "Pesničke radionice". Istorija akmeizma može se posmatrati kao svojevrsni dijalog između ova tri njegova istaknuta predstavnika. Istovremeno, adamizam Gorodeckog, Zenkeviča i Narbuta, koji je činio naturalističko krilo struje, značajno se razlikovao od „čistog“ akmeizma gore navedenih pjesnika. Razlika između Adamista i trijade Gumiljov - Ahmatova - Mandeljštam više puta je uočena u kritici.

Kao književni trend, akmeizam nije dugo trajao - oko dvije godine. U februaru 1914. došlo je do razdvajanja. "Prodavnica pesnika" je zatvorena. Akmeisti su uspeli da objave deset brojeva svog časopisa "Hyperborea" (urednik M. Lozinsky), kao i nekoliko almanaha.

"Simbolizam je nestajao" - Gumiljov nije pogriješio u tome, ali nije uspio da formira struju moćnu kao ruski simbolizam. Akmeizam nije uspio da se učvrsti u ulozi vodećeg poetskog pravca. Razlog za njegovo brzo gašenje naziva se, između ostalog, "ideološka neprikladnost smjera za uslove drastično promijenjene stvarnosti". V. Brjusov je primetio da "akmeiste karakteriše jaz između prakse i teorije", a "njihova praksa je bila čisto simbolistička". U tome je vidio krizu akmeizma. Međutim, Brjusovljeve izjave o akmeizmu uvijek su bile oštre; najprije je izjavio da je „... akmeizam izum, hir, velegradski hir” i nagovijestio: „... najvjerovatnije, za godinu ili dvije više neće biti akmeizma. Njegovo ime će nestati”, a 1922. godine u jednom od svojih članaka generalno mu uskraćuje pravo da ga nazivaju smjerom, školom, vjerujući da u akmeizmu nema ničeg ozbiljnog i originalnog i da je “izvan mejnstrima”. književnosti.”

Međutim, pokušaji da se obnove aktivnosti udruženja naknadno su učinjeni više puta. Drugu „radionicu pesnika, osnovanu u leto 1916. godine, vodio je G. Ivanov zajedno sa G. Adamovičem. Ali ni on nije dugo izdržao. Godine 1920. pojavila se treća "Radionica pjesnika", što je bio posljednji Gumiljovljev pokušaj da organizacijski očuva akmeističku liniju. Pod njegovim okriljem ujedinili su se pjesnici koji sebe smatraju pripadnicima škole akmeizma: S. Neldihen, N. Otsup, N. Chukovsky, I. Odoevtseva, N. Berberova, Vs. Rozhdestvensky, N. Oleinikov, L. Lipavsky, K. Vatinov, V. Pozner i drugi. Treća "Radionica pesnika" postojala je u Petrogradu oko tri godine (paralelno sa studijom "Sounding Shell") - do tragične smrti N. Gumiljova.

Stvaralačke sudbine pjesnika, na ovaj ili onaj način povezane s akmeizmom, razvijale su se na različite načine: N. Klyuev je kasnije izjavio da ne učestvuje u aktivnostima zajednice; G. Ivanov i G. Adamovič nastavili su i razvili mnoge principe akmeizma u egzilu; Akmeizam nije imao zapaženog uticaja na V. Hlebnikova. U sovjetsko doba, poetski način akmeista (uglavnom N. Gumiljova) oponašali su N. Tihonov, E. Bagritski, I. Selvinski, M. Svetlov.

U poređenju sa drugim poetskim pravcima ruskog srebrnog doba, akmeizam se na mnogo načina vidi kao marginalna pojava. Nema analoga u drugim evropskim književnostima (što se ne može reći, na primjer, za simbolizam i futurizam); još više iznenađuju riječi Bloka, Gumiljovljevog književnog protivnika, koji je izjavio da je akmeizam samo „uvezena strana stvar“. Uostalom, ispostavilo se da je akmeizam bio izuzetno plodan za rusku književnost. Ahmatova i Mandelstam uspjeli su ostaviti iza sebe "vječne riječi". Gumiljov se u svojim pjesmama pojavljuje kao jedna od najsjajnijih ličnosti okrutnog vremena revolucija i svjetskih ratova. I danas, skoro vek kasnije, interesovanje za akmeizam je opstalo uglavnom zbog toga što se uz njega vezuje stvaralaštvo ovih izuzetnih pesnika, koji su značajno uticali na sudbinu ruske poezije 20. veka.

Osnovni principi akmeizma:

• · oslobađanje poezije od simbolističkih pozivanja na ideal, vraćanje jasnoće njemu;
• · odbacivanje mistične magline, prihvatanje zemaljskog sveta u njegovoj raznolikosti, vidljivoj konkretnosti, zvučnosti, šarenilu;
• želja da se toj riječi da specifično, precizno značenje;
• objektivnost i jasnoća slika, oštrina detalja;
• pozivanje na osobu, na "autentičnost" njegovih osjećaja;
• · Poetizacija svijeta iskonskih emocija, primitivne biološke prirode;
• · poziv na protekle književne epohe, najšire estetske asocijacije, „čežnju za svjetskom kulturom“.

Moskovski državni univerzitet nazvan po M.V. LOMONOSOV

FAKULTET NOVINARSTVA

Izvedeno:

Učitelj:

Moskva, 2007

Uvod

Na prijelazu iz 19. u 20. vijek u ruskoj književnosti pojavio se zanimljiv fenomen, koji je kasnije nazvan "poezija srebrnog doba". Bilo je to vrijeme novih ideja i novih pravaca. Ako je 19. vijek, ipak, najvećim dijelom prošao u znaku želje za realizmom, onda je novi nalet poetskog stvaralaštva na prijelazu stoljeća krenuo drugim putem. Ovaj period je bio sa željom savremenika da obnove zemlju, da obnove književnost, a kao rezultat toga i niz modernističkih tokova koji su se tada pojavili. Bili su veoma raznoliki i po formi i po sadržaju: simbolizam, akmeizam, futurizam, imagizam…

Zahvaljujući tako različitim pravcima i strujanjima, pojavila su se nova imena u ruskoj poeziji, od kojih su mnoga ostala u njoj zauvijek. Veliki pjesnici tog doba, počevši u utrobi modernističkog pokreta, vrlo brzo su izrasli iz njega, zadivljujući svojim talentom i svestranošću kreativnosti. To se dogodilo sa Blokom, Jesenjinom, Majakovskim, Gumiljovom, Ahmatovom, Cvetaevom, Vološinom i mnogim drugima.

Uobičajeno se početkom "srebrnog doba" smatra 1892., kada je ideolog i najstariji član simbolističkog pokreta Dmitrij Merežkovski pročitao izvještaj "O uzrocima opadanja i novim trendovima u modernoj ruskoj književnosti". Tako su se prvi put izjasnili simbolisti.

Početak 1900-ih bio je vrhunac simbolizma, ali je do 1910-ih počela kriza ovog književnog pravca. Propao je pokušaj simbolista da proglase književni pokret i ovladaju umjetničkom sviješću tog doba. Ponovo se oštro postavlja pitanje odnosa umetnosti i stvarnosti, značaja i mesta umetnosti u razvoju ruske nacionalne istorije i kulture.

Trebalo je da se pojavi neki novi pravac koji na drugačiji način postavlja pitanje odnosa poezije i stvarnosti. To je upravo ono što je akmeizam postao.

Akmeizam kao književni pokret

Pojava akmeizma

Godine 1911., među pjesnicima koji su težili stvaranju novog pravca u književnosti, pojavio se krug "Radionica pjesnika" na čelu sa Nikolajem Gumiljovom i Sergejem Gorodeckim. Članovi "Radionice" bili su uglavnom pjesnici početnici: A. Ahmatova, N. Burliuk, Vas. Gippius, M. Zenkevich, Georgij Ivanov, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinsky, O. Mandelstam, Vl. Narbut, P. Radimov. U različito vrijeme, E. Kuzmina-Karavaeva, N. Nedobrovo, V. Komarovsky, V. Rozhdestvensky, S. Neldikhen bili su bliski "Radionici pjesnika" i akmeizma. Najupečatljiviji od "mlađih" akmeista bili su Georgij Ivanov i Georgij Adamovič. Ukupno su objavljena četiri almanaha "Radionica pesnika" (1921 - 1923, prvi pod naslovom "Zmaj", poslednji je već u Berlinu objavio emigrirani deo "Radionice pesnika").

Stvaranje književnog pravca pod nazivom "akmeizam" zvanično je objavljeno 11. februara 1912. na sastanku "Akademije stiha", a članci Gumiljova "Nasleđe simbolizma i akmeizma" i Gorodeckog "Neki trendovi u savremenoj ruskoj poeziji “, koji su se smatrali manifestima nove škole.

Filozofska osnova estetike

U svom čuvenom članku „Nasleđe simbolizma i akmeizma“, N. Gumiljov je napisao: „Novi pravac zamenjuje simbolizam, ma kako se on nazivao, da li je akmeizam (od reči acmh („akme“) najviši stepen nešto, boja, vrijeme cvjetanja), ili Adamizam (hrabro čvrst i jasan pogled na život), u svakom slučaju, koji zahtijeva veći odnos snaga i preciznije poznavanje odnosa između subjekta i objekta nego što je to bio slučaj u simbolizmu.

Odabrani naziv ovog smjera potvrdio je želju samih akmeista da shvate visine književne vještine. Simbolika je bila vrlo usko povezana sa akmeizmom, što su njegovi ideolozi stalno isticali, polazeći od simbolike u svojim idejama.

U članku "Naslijeđe simbolizma i akmeizma", Gumiljov je, priznajući da je "simbolizam bio dostojan otac", naveo da je "završio svoj krug razvoja i da sada pada". Nakon analize domaće i francuske i njemačke simbolike, zaključio je: „Ne pristajemo da mu (simbolu) žrtvujemo druge metode utjecaja i tražimo njihovu potpunu dosljednost“, „Teže je biti akmeista nego simbolistički, jer je teže izgraditi katedralu nego kulu. A jedan od principa novog pravca je da uvijek idemo linijom najvećeg otpora.”

Govoreći o odnosu svijeta i ljudske svijesti, Gumiljov je zahtijevao "uvijek pamti ono nespoznatljivo", ali istovremeno "ne vrijeđati svoje misli o tome manje ili više vjerovatnim nagađanjima". Negativno se osvrćući na težnju simbolizma da spozna tajno značenje bića (ostalo je tajno čak i za akmeizam), Gumiljov je proglasio „nečednost“ spoznaje „nespoznatljivog“, „djetinje mudri, bolno sladak osjećaj vlastitog neznanja“ , inherentna vrijednost “mudre i jasne” stvarnosti koja okružuje pjesnika. Tako su akmeisti na polju teorije ostali na bazi filozofskog idealizma. Program akmeističkog prihvatanja sveta izražen je i u članku Sergeja Gorodeckog „Neki trendovi u modernoj ruskoj poeziji“: „Posle svih vrsta „odbijanja“, svet je nepovratno prihvaćen akmeizmom, u totalitetu lepote i ružnoće. .”

Izvinite, zadivljujuća vlaga

I iskonska magla!

Više je dobrote u prozirnom vjetru

Za zemlje stvorene za život.

Prostran svijet i polifonija,

I šareniji je od duge,

I ovdje je povjeren Adamu,

Ime Inventor.

Imenujte, prepoznajte, strgnite korice

I besposlene tajne i oronulu izmaglicu.

Evo prvog podviga. New feat

Pjevajte hvale živoj zemlji.

Žanrovsko-kompozicione i stilske karakteristike

Glavna pažnja akmeista bila je usmjerena na poeziju. Naravno, imali su i prozu, ali poezija je formirala ovaj pravac. U pravilu su to bila djela malog obima, ponekad u žanru soneta, elegije.

Najvažniji kriterijum je bila pažnja na reč, na lepotu zvučnog stiha. Postojala je određena opća orijentacija prema tradicijama ruske i svjetske umjetnosti osim simbolista. Govoreći o ovome, V.M. Žirmunski je 1916. napisao: „Pažnja prema umjetničkoj strukturi riječi sada ne naglašava toliko važnost melodičnosti lirskih linija, njihove muzičke djelotvornosti, već slikovitu, grafičku jasnoću slika; poeziju aluzija i raspoloženja zamjenjuje umjetnost precizno odmjerene i uravnotežene riječi... postoji mogućnost da se mlada poezija približi ne muzičkoj lirici romantičara, već jasnoj i svjesnoj umjetnosti francuskog klasicizma i Francuski 18. vek, emocionalno siromašan, uvek racionalno samokontrolisan, ali grafički bogat raznolikošću i sofisticiranošću vizuelnih utisaka, linija, boja i oblika.

Prilično je teško govoriti o opštoj temi i stilskim karakteristikama, jer je svaki istaknuti pjesnik, čije se rane pjesme po pravilu mogu pripisati akmeizmu, imao svoje karakteristične osobine.

U poeziji N. Gumiljova akmeizam se ostvaruje u žudnji za otkrivanjem novih svjetova, egzotičnih slika i zapleta. Put pjesnika u Gumiljovljevoj lirici je put ratnika, konkvistadora, otkrivača. Muza koja inspiriše pjesnika je Muza dalekih lutanja. Obnavljanje poetske slike, poštovanje "fenomena kao takvog" izvršeno je u Gumiljevom stvaralaštvu kroz putovanja u nepoznate, ali sasvim stvarne zemlje. Putovanja u pesmama N. Gumiljova nosila su utiske pesnikovih specifičnih ekspedicija u Afriku, a istovremeno su odjekivala i na simbolička lutanja po „onim svetovima“. Gumiljov je suprotstavio transcendentalne svjetove simbolista s kontinentima koje je prvi otkrio za rusku poeziju.

Akmeizam A. Ahmatove imao je drugačiji karakter, lišen privlačnosti egzotičnim zapletima i živopisnim slikama. Originalnost kreativnog načina Ahmatove kao pjesnikinje akmeističkog smjera otisak je produhovljene objektivnosti. Kroz nevjerovatnu preciznost materijalnog svijeta, Ahmatova prikazuje čitavu duhovnu strukturu. U elegantno ocrtanim detaljima, Ahmatova je, prema Mandelštamu, dala „svu ogromnu složenost i psihološko bogatstvo ruskog romana 19.

Lokalni svijet O. Mandelstama bio je obilježen osjećajem smrtne krhkosti pred bezličnom vječnošću. Mandelstamov akmeizam je "saučesništvo bića u zavjeri protiv praznine i nepostojanja". Prevazilaženje praznine i nepostojanja odvija se u kulturi, u vječnim tvorevinama umjetnosti: strelica gotičkog zvonika zamjera nebu da je prazno. Među akmeistima, Mandelštam se odlikovao neobično oštro razvijenim osjećajem za historizam. Stvar je u njegovoj poeziji upisana u kulturni kontekst, u svijet zagrijan „tajnom teleološkom toplinom“: čovjeka okružuju ne bezlični predmeti, već „pribor“, svi navedeni predmeti dobijaju biblijski prizvuk. Istovremeno, Mandelštam je bio zgrožen zloupotrebom sakralnog rječnika, "naduvavanjem svetih riječi" među simbolistima.

Od akmeizma Gumiljova, Ahmatove i Mandeljštama, adamizam S. Gorodeckog, M. Zenkeviča, V. Narbuta, koji su činili naturalističko krilo pokreta, značajno se razlikovao. Nesličnost Adamista s trijadom Gumiljov-Ahmatova-Mandeljštam više puta je uočena u kritici. Godine 1913. Narbut je ponudio Zenkeviču da osnuje nezavisnu grupu ili pređe "od Gumiljova" do kubofuturista. Adamov pogled na svijet najpotpunije je izražen u djelu S. Gorodetskog. U romanu Adama Gorodetskog opisao je život heroja i heroine - "dvije pametne životinje" - u zemaljskom raju. Gorodecki je u poeziji pokušao da obnovi paganski, poluživotinjski pogled na svet naših predaka: mnoge od njegovih pesama imale su oblik inkantacija, jadikovki, sadržale su nalet emotivnih slika izvučenih iz daleke prošlosti scene svakodnevnog života. Naivni adamizam Gorodeckog, njegovi pokušaji da čovjeka vrati u čupavi zagrljaj prirode, nisu mogli a da ne izazovu ironiju kod modernista, koji su bili sofisticirani i dobro proučavali dušu suvremenika. Blok je u predgovoru pjesme Odmazda napomenuo da je slogan Gorodeckog i Adamista "bio čovjek, ali neki drugi čovjek, potpuno bez čovječanstva, neka vrsta iskonskog Adama".