Ray Charles, slijepi crni pijanista. Ray Charles: biografija, najbolje pjesme, zanimljive činjenice, slušajte

Rej Čarls nikada nije želeo da bude poznat. Po njegovom mišljenju, slava je kao glavobolja. Ali on je uvek želeo da bude sjajan. I on je to postao. Frank Sinatra je o Charlesu govorio kao o geniju. Elvis Presley, Stevie Wonder, Billy Joel, Mig Jagger i drugi popularni umjetnici smatrali su ga učiteljem čije su pjesme odredile njihovu muzičku karijeru.

Ray je snimio 70 studijskih albuma, brojne zlatne ploče i osvojio 17 Grammy nagrada. I sam je bio iznenađen brojem ljudi koji su se okupili na njegovim koncertima daleko izvan Amerike. I to je bila istina. Slijepi Afroamerikanac, otac soula, briljantni pijanista, kompozitor i aranžer, svi su došli da slušaju. Koja je njegova tajna? U talentu, pomnoženom iskrenošću i strašću prema muzici.

kratka biografija

Život Rejmonda Čarlsa Robinsona bio je niz poraza i pobeda od detinjstva. Rođen je 23. septembra 1930. godine na jugu Sjedinjenih Država u gradu Albaniju u Džordžiji. Nekoliko mjeseci nakon njegovog rođenja, porodica se preselila u Greenville na Floridi. Tu je prošlo djetinjstvo buduće pjevačice.Porodica je živjela u siromaštvu. Odgajanje njenog sina palo je na ramena njene majke, krhke i sitne žene. Otac je nestao na poslu, a kasnije potpuno napustio porodicu.


Kao što znate, nevolje ne dolaze same. U dobi od 5 godina, Ray je počeo da oslijepi. Razvio se glaukom, zbog čega je dječak nakon dvije godine potpuno izgubio vid. Istovremeno sa strašnom bolešću, dešava se još jedna tragedija. Ispred Raya, njegov mlađi brat se davi. Do kraja života žalio je što ga nije mogao spasiti.

Prestati vidjeti svijet je strašno. Ali ne za Raya. Mama je dječaka pripremila za budući život. Govorila mi je kako da se krećem po kući, kako da obavljam kućne poslove. Prao je suđe, cijepao drva i radio apsolutno sve što bi vidio čovjek. Komšije su osudile moju majku zbog takvog odgoja, a Rej je bio zahvalan.


U blizini njihove kuće u Greenvilleu bio je kafić u kojem se često svirao boogie-woogie. Jedva čuvši poznatu melodiju, dječak je ispustio sve i otrčao u kafić gdje su ga naučili svirati klavir.

Nakon što je izgubio vid, njegova majka je poslala sina u školu za gluhe i slijepe St. Augustin. Ovdje je Ray nastavio svoje muzičko obrazovanje na Brajevom pismu. Shvatio je zamršenosti sviranja klarineta, saksofona i drugih instrumenata, te pjevao u baptističkom horu. Ovdje se prvi put susreo s rasizmom u oštroj formi: uvredama i tučama od strane bijelih studenata.

Ray je izgubio majku sa 15 godina. Nije mogao plakati, tolika je bila tuga. Nakon toga, Charles odlučuje napustiti školu i otići kod maminog prijatelja u Jacksonville. Nešto kasnije želio je nezavisnost. Tako je završio u Orlandu, gdje ga je čekala glad, siromaštvo, igranje po raznim kafićima i droga, ovisnost o kojoj je trajala 17 godina.

Ray je počeo da nastupa sa The Florida Playboys, koji se sastojao uglavnom od belih izvođača. Jednom od članova glumačke ekipe svidio se nastup mladog Afroamerikanca, pa mu je ponuđeno da zamijeni pijanistu.

San o sopstvenoj grupi proganjao je budućeg oca duše. Vrijeme je za nove visine, kako mu je majka zavještala. Odmah je isključio velike gradove - vjerovatnoća da ćete ostati niko je prevelika. Ray je zamolio prijatelja da pogleda kartu grada, koji se nalazi na drugom kraju zemlje, ako povučete pravu liniju od Orlanda. Seattle je bio ispred.

U Sijetlu počinje da snima sopstvene pesme, držeći se R&B smera. Jedna od popularnih kompozicija tog vremena je "Malo, daj da te držim za ruku", koja je dobila priznanje. Svi su govorili da je pjevao kao Nat "King" Cole. Ray to nije poricao, brusio je svoje vještine, pjevao, uživajući u svojoj omiljenoj zabavi. Prema kritičarima, njegove prve pesme zvučale su hladno i manje emotivno. Sve se promijenilo 50-ih godina, kada je Ray donio još jednu važnu odluku u životu - da bude svoj. Tako je duša počela da se pojavljuje.


Ray Charles je bukvalno spojio bijelu i crnačku muzičku kulturu u jednu. Soul je uključivao džez, ritam i bluz i spiritualne crnce koji pevaju spiritualne pesme. Ray je promijenio glas. Bez imitacije, samo vlastiti bariton, začinjen raznim jaucima, vriskom i drugim zvukovima. To je njegov rad učinilo izuzetnim, nezaboravnim, živim i stvarnim.

Pod izdavačkom kućom Atlantic Records, Ray Charles je snimio jednu od najpoznatijih pjesama - "I Got a Woman". Tužni vokali, u kombinaciji sa aranžmanom za duvačke instrumente, dali su kompoziciji emotivnost koja i dalje dotiče žive.

Vrhunac uspjeha Raya Charlesa vezuje se za izdavanje albuma What'd I Say. On je spojio gospel, jazz i blues. Uprkos popularnosti istoimene pjesme, nije bila dozvoljena na radiju. Smatralo se da je previše seksi zbog Rayovog karakterističnog vokala. spriječilo je mnoge izvođače da ubuduće uvrste kompoziciju na svoj repertoar.

Kasnije, Charles prelazi u diskografsku kuću ABC, gdje počinje zarađivati ​​velike honorare. Ovo je vrijeme hitova "Georgia On My Mind" i "Hit the Road Jack". Popularnost pjevača i kompozitora raste, on je na turnejama i nastavlja da uranja u svijet muzike što je dublje moguće, izdajući nove hitove.

Pad karijere se dešava sredinom 60-ih godina. On je povezan sa hapšenjem zbog posedovanja heroina. Medicinska rehabilitacija pomogla je da se izbjegne zatvorska kazna. Dobio je godinu dana uslovne kazne. Droga je bila gotova.

Genije muzičkog sveta preminuo je u 73. godini 10. juna 2004. u svom domu na Beverli Hilsu u Kaliforniji. Pogoršana bolest jetre. Nakon njegove smrti objavljeno je još nekoliko albuma koji su dobili 5 Grammyja. Talenat Raya Charlesa ne može se precijeniti, može se samo uživati ​​i diviti se beskrajnoj energiji.



Zanimljivosti:

  • Budući da je slijep, Ray je vozio bicikl i motocikl.
  • Uvek se brijao pred ogledalom.
  • Rej se ženio dva puta, iako broj žena u koje je bio zaljubljen nije bio ograničen na broj "dva". Ukupno je imao 12 djece od 9 različitih žena. Nakon toga, nasljednici su mu podarili 20 unučadi i 5 praunučadi.
  • 2004. godine Ray je svakom djetetu dao milion dolara.
  • Charles je pomogao Martinu Lutheru Kingu u borbi protiv rasizma. Sponzorirao je aktivnosti župnika, šaljući mu novac od koncerata. Rej se nije usuđivao da propoveda, plašio se da se ne suzdrži i ne „izlomi drva“.
  • Singl "Georgia on My Mind" postao je zvanična himna države Džordžije, rodnog mesta oca soula.
  • Pjesma "What" d I Say "je čista improvizacija. Na jednom od koncerata, Ray je imao 10-12 minuta da vježba. Zamolio je žene koje su mu pjevale da jednostavno ponavljaju fraze za njim - karakteristična karakteristika I tako se rodio novi hit. Poslije koncerta ljudi su mu prilazili i pitali gdje mogu kupiti ploču.
  • Njegov najpoznatiji hit u Americi bila je kompozicija "I Can" t Stop Loving You". Ona je držala vodeću poziciju 5 sedmica.
  • Ray Charles je postao jedan od nekoliko crnih umjetnika koji su dosegli broj jedan na muzičkim top listama zemlje.
  • Nakon što je postao poznat, izbacio je Robinsona iz svog imena kako bi izbjegao zabunu s bokserom Rayom Robinsonom.
  • Podvrgnut je operaciji zamjene kuka u jesen 2003. godine.
  • Prije svakog koncerta uzimao je čašu džina s kafom, što mu je davalo hrabrost i entuzijazam.
  • Početkom 60-ih umalo je umro na letu iz Luizijane za Oklahoma Siti. Led je u potpunosti prekrio šoferšajbnu aviona, zbog čega je pilot leteo nasumično. Nakon nekoliko krugova u vazduhu, kroz malu površinu na staklu, uspeli smo da sagledamo prostor okolo i sletimo avion.
  • Početkom 90-ih sudjelovao je u reklamnoj kampanji Diet Pepsi.

  • Rej nije voleo da komunicira sa novinarima i nije bio voljan da daje autograme jer nije video na čemu bi tačno morao da ostavi potpis.
  • Njegov primjer i veliki uspjeh postali su inspiracija za druge slijepe muzičare: Ronnie Milsap i Terry Gibbs.
  • Charlesovi snimci su uključeni u Kongresnu biblioteku SAD-a.
  • U njegovom rodnom gradu Albaniju, Ray Charles Plaza otvoren je 2007. godine sa okruglim rotirajućim postoljem na kojem se nalazi bronzana skulptura poznatog pijanista.
  • Jedan od Rayovih hobija bio je šah.
  • Bio je prvi koji je spojio ritam i bluz sa crnim crkvenim pojanjem.
  • Prikazana na američkim poštanskim markama, serija posvećena muzičkim idolima.
  • Rej Čarls je dobio svoju zvezdu na Holivudskoj stazi slavnih 16. decembra 1981. godine.
  • U anketi časopisa Rolling Stone, Ray je bio drugi kao najveći pjevač svog doba. Istraživanje je sprovedeno 2008. godine.


  • Govorio je na inauguraciji predsjednika Ronalda Reagana 1985. godine. To je izazvalo nalet nezadovoljstva i povezano je s razlikama u političkim uvjerenjima. Ray se smatrao demokratom, dok je Reagan smatran republikancem. Prema rečima agenta muzičara, on je samo zarađivao novac. Naknada za izvođenje je bila 100.000 dolara.
  • Nastupio je i na prvoj inauguraciji Bila Klintona 1993. godine.
  • Na jednom od koncerata u južnoj Francuskoj, mladić se popeo na binu i počeo da izvodi "Mess around". Šta je Ray uradio? Počeo je da prati obožavatelja.

Najbolje pjesme

Pevali su mnoge pesme. Da biste ih sve saslušali, biće potrebno više od jednog dana. Ali njegovi obožavatelji ističu nekoliko kompozicija koje su dobile status besmrtnika.

"Imam Zenu". Napisan u saradnji sa Renaldom Ričardom 1954. na osnovu popularne crkvene pesme crnaca. Bilo je dovoljno promijeniti tekst, dodati džez i bluz ritmove, pa je kompozicija stekla svjetsku slavu.

Georgia na umu zahvaljujući Rayu, ugledao je svjetlo 1960. godine, iako je napisan 30 godina ranije. Godine 1961. muzičar je dobio Grammy za nju.

"Hit The Road Jack" izgrađen na dijalogu između muškarca i žene koji ga pokušavaju izbaciti. Napisao Percy Mayfield 1960. godine, Charles je bio taj koji je napravio sjajan aranžman koji je stekao slavu. Inače, žensku ulogu izvela je Margie Hendrix, Rejeva vanbračna supruga.

Hit The Road Jack (slušajte)

"Ti me ne poznaješ" ispunjen ljubavnim tekstovima. Pjesma govori o onima koji, uprkos jakoj ljubavi, radije ostaju u sjeni voljene osobe.

"šta sam rekao"- slučajno rođena blues muzika koja je osvojila milione ljudi. Vjeruje se da je upravo ova kompozicija postala rodonačelnik duše.

Šta sam rekao (slušaj)

"Ne mogu prestati da te volim" cijela zemlja je pjevala 1962. Pjesma ima dirljive vokale, zahvaljujući kojima je zauzela vrh top lista u Sjedinjenim Državama.

"Nered okolo". Zarazne ritmove ove pesme publika je čula 1953. godine. Ovo je jedan od Rayjevih prvih hitova.

"Aleluja tako je volim", koju je Ray izveo 1956. na način karakterističan za to vrijeme. Obradili su je mnogi izvođači, kao i druge kompozicije oca soula.

Aleluja tako je volim (slušaj)

"Lepa Amerika"- još jedan dirljiv singl od kojeg poželite da zaplačete. Ray je pokrio verziju iz 1895. i to je napravio besprijekorno i majstorski.

"Neka se dobra vremena kotrljaju"- prva pjesma za koju je dobio Grammy.

Najbolji filmovi o Rayu Charlesu i s njegovim učešćem


Svetli život idola miliona, ispunjen tragedijom i veličinom, činio je osnovu filma "Ray". Traka je objavljena 2004. Charles je umro nekoliko mjeseci prije premijere. Znao je da će o njemu biti snimljen autobiografski film i čak je tražio scenario na Brajevom pismu. Film, koji je snimio Taylor Hackford, dobio je visoke ocjene filmskih kritičara. Muzičkog genija glumio je Jamie Foxx. Za ovu ulogu dobio je Oskara.

I sam Rej Čarls se takođe okušao u glumi. Glumio je u epizodama sljedećih filmova:

  • The Blues Brothers (1980) kao vlasnik Ray's Music Exchange;
  • Raise the Stakes (1989) kao Julius;
  • Ray Alexander: A Taste for Justice (1994);
  • "Neuništivi špijun" (1996) kao vozač autobusa;
  • "The Adventures of Super Dave" (2000) kao on sam.

Bile su to i komedije i dramske trake.

Raya možete vidjeti i u televizijskim serijama:

  • u američkoj medicinskoj drami "St. Elsware" (1987), Ray se pojavljuje u jednoj od epizoda u ulozi Arthura Tibbitsa;
  • "Ko je ovdje šef?" - Još jedna televizijska serija u kojoj je igrao Ray Charles. U isto vrijeme, naziv serije odzvanja jedan od njegovih hitova - "Hit the Road, Chad";
  • u seriji "Dadilja" (1997 - 1998) bio je uključen u 4 epizode u ulozi Sammyja.

Emocionalne kompozicije Raya Charlesa nisu zvučale samo s radija. Njegove pjesme su naširoko korišćene kao muzička pratnja filmovima, čiji je broj impresivan. Evo samo nekoliko slika:

  • "Deadpool" (2016) - "Hit The Road Jack";
  • "Intern" (2015) - "Deed I Do";
  • "The Third Extra 2" (2015) - "Nered";
  • "James White" (2015) - "Nemoj da te sunce uhvati da plačeš";
  • "Save Mr. Banks" (2013) - "One Mint Julep";
  • "Sluga" (2011) - "Aleluja tako je volim";
  • "Obećanje ne znači brak" (2009) - "I Got A Woman", "Sweet Sixteen Bars";
  • "Nije uhvaćen - nije lopov" (2006) - "Kopač zlata";
  • "Love and Other Troubles" (2006) - "Hit the Road, Jack";
  • "Carrier" (2002) - "I Got Love";
  • "Čelični gigant" (1999) - "Genije nakon radnog vremena";
  • "Dogma" (1999) - "Alabamy Bound";
  • "Neispavani u Sijetlu" (1993) - "Over The Rainbow";
  • "Groundhog Day" (1993) - "You Don" t Know Me";
  • "Rocky 5" (1990) - "Winter Wonderland";
  • "When Harry Met Sally" (1989) - "Winter Wonderland";
  • "Elvis: Kako je bilo" (1970) - "Šta" sam rekao?

Ray Charles o sebi, životu i muzici

Rej je sebe smatrao srećnim čovekom. Teško je ne složiti se s tim, s obzirom na njegovo porijeklo i sljepoću. Svoju majku je smatrao najvažnijom osobom u svom životu. Odgajala ga je strogo, a ponekad i grubo. Ali upravo su njegove riječi zvučale u njegovoj glavi na prekretnicama kada je trebalo napraviti sljedeći korak u njegovoj muzičkoj karijeri.

Biti slep, prema rečima muzičara, nije lako. Postoji mišljenje da je čak pokušao da povrati vid objavljivanjem oglasa u potrazi za donatorom. Ali doktori su operaciju smatrali previše rizičnom.

Poštovao je sve vrste umetnosti, ali muzika je za Reja bila univerzalna. Svi je razumiju. Tako je Charles objasnio svoj uspjeh širom svijeta. Uvek je igrao za ljude. Nije mu bilo važno koliko je ljudi bilo prisutno u dvorani: 500 ili 5000. Glavna stvar je potpuna posvećenost i iskrenost da publika vjeruje u vas.

Pravljenje muzike za Reja Čarlsa bilo je kao disanje. Tekla je njegovim venama poput krvi, ispunjavajući život smislom. Slavna pevačica nije prepoznala rep. Ovaj pravac je smatrao "odvratnim fenomenom". Na kraju krajeva, muzika treba nečemu naučiti, dati nešto čovjeku. Šta je radio? Ništa, prema Charlesu. Moderni izvođači ga nisu inspirisali: svi izgledaju isto. Svidela mu se muzika Čarlija Parkera, imala je zvuk.

Muzičar se prema smrti odnosio filozofski. Vjerovao je da je bolje živjeti kratak, ali ispunjen srećom i smislom života. Čarls je znao da se ruga, da ismeje teške trenutke svog života. Puni se energijom i pozitivnom čak i preko TV ekrana. Kakav je njegov otvoreni široki osmeh, ispunjen iskrenošću i srećom. Oči su mu uvek bile skrivene iza tamnih sunčanih naočara, ali njegov osmeh nikada nije davao razloga za sumnju da je Rej Čarls neverovatna osoba.

Nije se plašio eksperimentisanja, nije se plašio da bude živ i prirodan u javnosti, živeo je za muziku. Nije iznenađujuće da su velike promjene u muzičkom okruženju povezane s njegovim izgledom. Reju Čarlsu dugujemo emocionalnu i senzualnu dušu, divne ritmove džeza i ritam i bluza. O njegovom radu možete pričati satima, ali čim čujete prve akorde njegovih pjesama, vidite Rejov govor tijela dok svira klavir, zaboravite na sve i počinjete nehotice da plešete.

Video: Slušajte Raya Charlesa

Rej Čarls (puno pravo ime Rejmond Čarls Robinson) je izvanredan muzičar koji je postao prava legenda za sve poznavaoce bluza, džeza i soul muzike. Njegove kompozicije će očarati i fascinirati, njegov neverovatan glas je nemoguće zaboraviti.

Zato je naš današnji heroj već dugi niz godina za redom etalon za mnoge, mnoge muzičare naše planete, kao i zvezda broj jedan za sve poznavaoce kvalitetne muzike.

Rane godine, djetinjstvo i porodica Raya Charlesa

Rej Čarls je rođen 23. septembra 1930. godine u gradu Albaniju, koji se nalazi u centralnom delu Džordžije. Njegova porodica je bila veoma siromašna, pa se veliki muzičar od najranijih godina navikao na besparicu i stalnu oskudicu. Rayev otac, Bailey Robinson, napustio je porodicu, ostavivši svoja dva sina na brigu majci i baki. Nakon toga, nesretni otac praktički nije učestvovao u životu svoje djece, pojavljujući se u njihovoj kući najviše jednom godišnje.

Sa pet godina dogodio se još jedan težak šok u životu malog Reja Čarlsa. Dok se kupao u kadi, njegov mlađi brat Džordž se udavio. Dijete je umiralo pred očima budućeg muzičara. Petogodišnji Rej pokušao je da pomogne bratu, ali nije mogao da ga izvuče iz duboke kade.

Ovaj događaj je toliko šokirao našeg današnjeg heroja da je vrlo brzo počeo da doživljava probleme s vidom. Ray Charles je bio potpuno slijep u dobi od sedam godina. Nakon toga, verzija o psihološkoj prirodi muzičareve sljepoće bila je najpopularnija među svim njegovim obožavateljima.

Međutim, mnogo godina kasnije, američki liječnici koji su pregledali muzičara iznijeli su verziju da je gubitak vida nastao zbog glaukoma.

Vraćajući se na temu djetinjstva izvanrednog majstora, napominjemo da se preokreti u životu muzičara tu nisu završili. Već 1945. godine pjevač je ostao bez majke i tako ostao na brizi ostarjeloj baki.

Možda je niz životnih udaraca postavio temelje čuvenom muzičkom stilu Reja Čarlsa. Zaista, u njegovoj muzici je uvijek bilo puno čežnje i vrlo malo radosti...

Muzička karijera pjevača Raya Charlesa

Naš današnji junak počeo je da pokazuje interesovanje za muzičke studije u ranoj mladosti. Dok je studirao u specijalizovanoj školi u gradu St. Augustine, talentovani momak ne samo da je brzo savladao Brajevu azbuku, već je naučio savršeno da svira trombon, saksofon, klavir, orgulje i neke druge instrumente.

Ray Charles. Jedna od najpopularnijih pjesama.

Od tog trenutka počinje njegova strast za muzikom. Uostalom, u njegovom životu, zapravo, nije bilo ništa drugo.

Sa sedamnaest godina, naš današnji junak preselio se u veliki i živahni Sijetl, koji je u to vreme važio za američku prestonicu instrumentalne muzike. Ovdje su bili posebno popularni pravci kao što su soul, blues i jazz. Zato je Rej Čarls odabrao državu Vašington da nastavi svoju muzičku karijeru.

U Sijetlu je naš današnji junak osnovao svoj prvi muzički ansambl i ubrzo postao prilično popularan na severu Sjedinjenih Država. Poznati izvođač Lowell Fulson pozvao ga je da rade zajedno. Nakon toga, predstavnici poznatih diskografskih kuća također su počeli kontaktirati Raya Charlesa s prijedlozima za dugoročnu saradnju.

Tako je 1949. godine naš današnji junak snimio svoj prvi puni hit "Confession Blues", koji je vrlo brzo počeo da zvuči čak i na federalnim radio stanicama Amerike. Od tog trenutka, Ray Charles je počeo često da putuje po raznim američkim gradovima, dajući male koncerte i snimajući nastupe za centralnu televiziju.

Ray Charles - Confession Blues

Talentovani crni pjevač je 1953. godine snimio singlove "It Should Have Been Me" i "Mess around", koji su tri godine kasnije bili osnova njegovog prvog solo albuma "The Great Ray Charles".

Tokom svoje karijere, naš današnji junak je objavio više od stotinu (!) albuma, kao i službene snimke nastupa uživo. Geografija njegovih turneja protezala se od SAD-a do Japana i od Njemačke do Rusije. Mnoge njegove kompozicije - poput "Hit The Road Jack", "You Are My Sunshine", "Unchain My Heart" - postale su besmrtni hitovi. Zato je uticaj Reja Čarlsa na svetsku muziku veoma teško preceniti. Prema priznatim ličnostima sa scene, muzika Reja Čarlsa je postavila temelje za trendove kao što su moderni džez, bluz, pa čak i rok i R&B.

Nagrade Raya Charlesa uključuju njegovu zvijezdu na Stazi slavnih, kao i 17 nagrada Grammy, Orden umjetnosti i književnosti, nagradu Nacionalne medalje za umjetnost i nekoliko drugih nagrada. Trenutno se ime velikog muzičara nalazi istovremeno u Kući slavnih rokenrola i Kući slavnih jazza. Nekoliko ulica u Sjedinjenim Državama, pa čak i čitava pošta, nazvana je po Rayu Charlesu.

Posljednje godine Raya Charlesa

Poslednjih godina života umetnik je bio veoma bolestan. Godine 2002. počeo je pokazivati ​​simptome karakteristične za rak jetre. U jednom trenutku, veliki muzičar je izgubio sposobnost hodanja. Mogao je govoriti s velikim poteškoćama. Međutim, uprkos tome, do poslednjih dana svog života, Ray Charles je redovno radio u studiju, snimajući nove melodije i izvodeći deonice na klavijaturama za sveže kompozicije.


10. juna 2004. izuzetni majstor muzike umro je u svom domu na Beverli Hilsu. Dva mjeseca nakon njegove smrti, njegov posljednji album, Genius Loves Company, službeno je objavljen u Sjedinjenim Državama. Na oproštajnom koncertu, pesme muzičara izveli su BB King, Elton Džon, Van Morison i mnogi drugi istaknuti muzičari koji su sebe smatrali prijateljima i sledbenicima Reja Čarlsa.

Lični život Raya Charlesa

Uprkos činjenici da je muzičar bio oženjen samo dva puta, u njegovom životu bilo je mnogo ljubavnica. Dakle, pouzdano se zna da su majke njegove dvanaestoro djece (!) devet (!) različitih žena. Neposredno prije smrti, naš današnji junak je svakom od njih dao po milion dolara kao posljednji poklon.

Posljednje godine svog života muzičar je proveo sa ženom po imenu Norma Pinella.

Amerikanac Ray Charles je pijanista, vokal i tekstopisac u stilu džeza, bluza, rokenrola i kantrija, koji ove stilove isprepliće u jedinstvenu celinu. Genije je Čarlsa stavio u rang sa najboljim muzičarima 20. veka i pretvorio ga u jedan od simbola američke kulture. Magazin Rolling Stone proglasio ga je desetim na "Listi besmrtnih" i drugim među 100 najboljih vokala svih vremena.

Djetinjstvo i mladost

Ray Charles Robinson je rođen 23. septembra 1930. u porodici Arethe i Bailey Robinson. Ali ubrzo su roditelji raskinuli, a Areta i njeni sinovi preselili su se iz Džordžije u Južnu Floridu, u malo selo Grinvil. Tamo je odgajala svoje sinove, pokušavajući da se izvuče iz beznadežnog siromaštva. Kada je Ray imao pet godina, njegov mlađi brat George se udavio. Stariji brat ga nije mogao spasiti.

Nakon ove tragedije, Ray je počeo gubiti vid i oslijepio je sa sedam godina. Trebalo je naučiti živjeti s tim, a dječaka su poslali u internat. Tamo je Ray razvio svoje muzičke sposobnosti. Pevao je u horu i naučio da svira klavir, orgulje, saksofon, trombon i klarinet. Nakon smrti roditelja, slijepi mladić je morao sam da se probija kroz život. Sa sedamnaest godina, Ray Robinson je osnovao MacSon Trio. Godine 1949., po prvi put, njegova pjesma je postala hit.

Muzika

50-ih godina rođen je službeni pseudonim muzičara. Prezime je izbačeno kako bi se izbjegla zabuna s bokserom Rayom Robinsonom. Ray Charles traži svoj stil, postižući jedinstven zvuk kompozicija. Eksperimentira sa svojim glasom, uključujući piskanje, vriskove i druge zvukove u pjesmama koji pojačavaju emocionalnu obojenost riječi.


Godine 1955. njegov soul singl I Got a Woman popeo se na vrh R&B ljestvica. U to vrijeme, Ray je pjevao gospel i blues balade. Izvodio je tradicionalnu "crnu" muziku, otkrivajući svima njenu lepotu.

Prva znamenita pjesma koju je u potpunosti napisao Ray - What'd I Say - postala je klasik rokenrola. Ray je sarađivao sa velikim orkestrima, džezmenima, eksperimentisao sa country muzikom. Rezultat je bila dodjela Gremija. Snažan i obiman ekspresivni glas vokala impresionirao je muzičke kritičare i obične slušaoce.

Do početka 60-ih, pjevač je zarađivao toliko novca da je mogao ne samo da prođe potpuni medicinski pregled od strane eminentnih doktora, već i da kupi luksuznu vilu u Zlatnom trouglu Beverly Hillsa. Međutim, Ray nije uspio barem djelimično vratiti svoju viziju.


Dobivši slobodu stvaralaštva, pjevač je proširio saradnju sa drugim muzičarima. Pesmu Hit The Road Jack Ray je izveo duet sa Margie Hendrix. Novi zvuk odveo je kompoziciju na vrh popularnosti dvije sedmice. Slava je bila tolika da je stigla i do Rusije: sovjetski džez bendovi uključili su je u svoj repertoar.

U istom periodu snimljena je i Rayeva "vizit karta", Georgia On My Mind. Prvobitno ju je autor pjesme Hog Carmichael posvetio djevojci sa tim imenom. No, izvođač je pjesmu napravio hitom, a stanovnici Gruzije, impresionirani njegovim vokalom, proglasili su je svojom himnom.

Nakon 70-ih, muzičar je mnogo nastupao, posvećivao je sve više pažnje kompozicijama u režiji zemlje. U posljednjim decenijama svog života, Ray Charles je u svoje melodije uključio zvuk elektronskih instrumenata. U jednu cjelinu utkao muziku različitih naroda, koji su do dvadesetog stoljeća postali stanovništvo Sjedinjenih Država. Klasična pjesma America the Beautiful ponovo je rođena uz Rayov nastup i gospel/ritam i bluz aranžman.

Lični život

Muzičar je volio žene, a devetoro njih su postale majke njegove djece. Ali Ray je ušao u zvaničan savez sa samo dvije žene: sa Eileen Williams (31. jula 1951.) i Della Beatrice Howard Robinson (5. aprila 1955.). Prvi brak se raspao godinu dana kasnije, druga zajednica je trajala 22 godine, par je podigao tri sina: Davida, Raya Charlesa i velečasnog Robinsona.


Pored njih, Ray je primio još devetoro vanbračne djece. Prije nego što je završio svoj život, otac je svakom djetetu dao milion dolara. Posljednji pratilac muzičara bila je Norma Pinella.

Smrt

Ray Charles se borio s rakom posljednje dvije godine svog života. Teško se oporavljao od operacije. Ipak, čak i nakon što je izgubio sposobnost hodanja, muzičar je svakodnevno putovao u svoj RPM studio za snimanje, gdje je radio na albumu Genius Loves Company. Preminuo je 10. juna 2004. godine kod kuće. Sahranjen je na groblju Inglewood Park u Inglewoodu u Kaliforniji.


U jesen u Los Anđelesu, koncert u znak sećanja na Reja Čarlsa okupio je u jednoj sali dvadeset hiljada gledalaca i poznatih muzičara koji su izvodili njegove pesme, koje su postale kultne.

Biografija pjevačice ogleda se u filmu "Ray", koji je objavljen u oktobru iste godine. Zaplet je bila autobiografija "Brother Ray", napisana 1978. godine. U tom procesu, filmska ekipa se konsultovala sa Charlesom. Glumio je u naslovnoj ulozi, za nju nagrađen Oskarom. Ponekad se fotografija glumca u ovoj ulozi brka sa fotografijama muzičara.


Drugi posthumni album uključivao je nove radove sa savremenim pop i soul zvijezdama. Za snimanje trećeg posthumnog albuma korišteni su napredak u kompjuterskoj obradi zvuka. Restaurirani vokalni snimci pjevačice uspjeli su se spojiti s melodijama u izvedbi Count Basie Orchestra.

Moderne tehnologije omogućavaju pjevaču da komunicira sa slušaocem čak i deceniju nakon njegove smrti. Concord Records nastavlja da radi sa Rayevim starim snimcima, vraćajući njegove kompozicije fanovima u novom zvuku.

Diskografija

  • 1956 - Veliki Rej Čarls
  • 1960 - Basin Street Blues
  • 1961 - Moderni zvuci u kantri i zapadnjačkoj muzici
  • 1962 - Hit the Road Jack
  • 1963 - Sastojci u receptu za dušu
  • 1965 - Country & Western Meets Rhythm & Blues
  • 1972 - Poruka naroda
  • 2000 - Sedi na vrhu sveta
  • 2004 - Genije voli kompaniju
  • 2005 - Genije i prijatelji
  • 2005 - Genius Remixed
  • 2006 - Ray Sings, Basie Swings
  • 2009 - Genije Ultimate Ray Charles
  • 2010 - Rijetki genije: Neotkriveni majstori
  • 2012 - Izvanredni Ray Charles

Njegov otac, Bailey Robinson, bio je mehaničar, a majka je radila u pilani. Na vrhuncu Velike depresije, porodica se preselila u Gainesville, Florida. Kada je Ray imao pet godina, njegov mlađi brat se udavio u koritu koje je njegova majka prala. Godinu dana kasnije, Rej je oslepeo. Glaukom je naveden kao uzrok, ali dijagnoza nikada nije postavljena. Kasnije se prisjetio da su ga majka i muzika spasili. Od svoje treće godine Rej je počeo da peva, imitirajući pijanistu iz obližnjeg kafića. Imao je talenat od Boga. U internatu za gluvu i slijepu djecu, istovremeno je učio čitati riječi i bilješke - na Brajevom pismu. Svirao je razne instrumente - trubu, klarinet, orgulje, saksofon i klavir.

Rej Čarls je za svoje učitelje imenovao Šopena, Sibelijusa, Duka Elingtona i džez divove Count Basieja, Arta Tatuma i Artija Šoa.



Nakon što je Ray ostao siroče u dobi od petnaest godina, osnovao je vlastiti country bend na Floridi. Tada je 1948. buduća zvijezda podlegla iznenadnom impulsu i sa prikupljenih 600 dolara otišao je na drugi kraj kontinenta, u Sijetl, gde je osnovao trio Maxim. Tokom ovog perioda, Čarls je počeo da koristi heroin.

Nastanivši se u Los Anđelesu kasnih 1940-ih, snimio je svoju prvu ploču. Nakon što je potpisao ugovor sa izdavačkom kućom Atlantic, Charles je objavio nekoliko ploča, od kojih su dvije ritam i bluz "It Should've Been Me" ("It Should've Been Me") i gospel rock "I Found a Woman " ("I Got a Woman") - dospio je na top liste 1954. godine, a pjevač je stekao slavu kao inovator koji je melanholični gospel žanr (vjersku himnu) pretočio u energičan ritam i bluz. U velikoj mjeri zahvaljujući Charlesu, "crni" rokenrol se razvio iz tradicionalnog bluesa i gospela.

Čarls je 1950-ih objavio brojne snimke koji su činili "kanon" prepoznatljivog stila pjevača i pijaniste - "Greenbacks" ("Greenbacks"), "My little girl" ("This Little Girl of Mine"), "Aleluja, Volim je" ("Aleluja, tako je volim"), "Šta da kažem" ("What`d I Say"), itd.

Shvativši da će izdavačka kuća Atlantic uvijek dati prednost R$B muzičarima, Ray Charles odlučuje da promijeni izdavačku kuću i 1959. godine potpisuje ugovor sa studijom ABC-Paramoumt. A već početkom 1960-ih objavljeni su njegovi glavni soul hitovi: "Sticks and Pebbles" ("Sticks and Stones"), "Odjebi, Jack" ("Hit the Road, Jack"), "Georgia in my soul" ( "Georgia On My Mind"), "Ruby" ("Rubin").

Godine 1959., pjesma "What`d I Say" ga je učinila zvijezdom. Neke radio stanice su je skinule sa etera, smatrajući da je Charlesov glas previše erotičan. Ubrzo je nastupao u Carnegie Hallu i na Newport Jazz Festivalu.

U tom periodu dolazi do njega prva značajna kada je izabran za izvođača himne američke države Džordžije, koju je napisao Hodge Carmichael, brodvejskog klasika 30-60-ih. Čini se da himna ne znači ništa osim standardnog patriotskog izliva osećanja. Ali Charles, izvođenje "Georgia on my mind" dostiže pravu katarzu. "Georgia on my mind" postao je svjetski hit, a ime Georgia postalo je moderno žensko ime.

Najbolji dan

Ekspresivan napuknut glas, virtuozno sviranje klavijature, istinski šarm slijepog izvođača priskrbili su mu ljubav i uspjeh, kako među crno-bijelim slušaocima u vrijeme postojanja krutih rasnih barijera u američkom šou biznisu.

Godine 1959. izašao je njegov čuveni "What'd I Say", čime je započela istorija "soula" - neponovljivog spoja roka, r&b-a, džeza i countryja.

S vremenom se pjevačev žanrovski raspon značajno proširio, jer je njegov repertoar uključivao nove stvari iz raznih žanrova - od kantri klasika do staromodnih romantičnih balada, od rokenrola do modernih pop hitova.

U istim zlatnim godinama, Čarls je nešto kasnije snimio čuvenu verziju hita Groundhogsa "I can't stop love you" - njegove neobične i misteriozne varijacije na Bitlse "Eleanor Rigby" i "Yesterday". Ista iskrenost tuge pogodila je i Amerikance.

Poput Frenka Sinatre, Rej Čarls je mnogo snimao i, kako kažu, pohlepno.

Prihvatio se bilo kakvog posla - snimao zvučne zapise za filmove i glumio u filmovima (najpoznatiji film je The Blues Brothers), izvlačio mlade (Betty Carter), tražio "novu muziku" sa multiinstrumentalistom Arnoldom Keelerom i vibrafonistom Miltom Jacksonom (Modern Jazz kvartet"). Pa ipak, Charlesova vizit karta su njegovi solo snimci kasnih 50-60-ih, od kojih mnogi ni na sekundu ne izlaze iz mode, uprkos starom, "zvuku šezdesetih".

Slušajući Čarlsa, svaki put se začudite dubinom njegove umetničke transformacije – kao da je učio sa samim Stanislavskim. Pravi rekvijem za Johna F. Kennedyja bio je njegov očajni i ogorčeni "Busted" ("Degraded"), objavljen dan nakon smrti predsjednika i nagoveštavajući da je antirasističkoj politici koju je Kenedi vodio došao kraj njegovom smrću. Poznati istoričar moderne američke kulture Lari Li je primetio da je Čarls vratio dobro uhranjenoj američkoj pop muzici i američkoj kulturi uopšte "sposobnost za emocionalna iskustva".

Ime Raya Charlesa je uvijek praćeno frazom "živa legenda" i to se ne može smatrati preuveličavanjem. Publikacije o njemu mogu činiti ogromnu biblioteku. Svi se slažu oko definicija kao što su "nenadmašni genije" i "superzvijezda". Ray Charles je dobio brojne titule i nagrade. Ima 14 Grammy nagrada, veliki broj zlatnih i platinastih diskova.

Bill Clinton mu je 1993. uručio Nacionalnu medalju umjetnosti, a od 1996. službeno mu je dodijeljena titula Blago Los Angelesa. Zvijezda s njegovim imenom nalazi se na Hollywood Bulevaru slavnih, a njegove bronzane biste u svim Kućama slavnih: rokenrol, džez, bluz i kantri. Tu je i bronzani medaljon koji je doniran Reju Čarlsu u Francuskoj u ime francuskog naroda.

Rej Čarls je "otac-inspirator" svih najvećih rok i pop zvezda 20. veka. Elvis Presley, Joe Cocker, Billy Joel i Stevie Wonder smatraju Raya Charlesa svojim učiteljem. U njegovu čast i njegove pjesme nastupili su i Eric Clapton, Carlos Santana, Michael Bolton, Michael Jackson i mnogi drugi poznati muzičari.

Bio je pomalo ironičan u pogledu vlastitog sljepila – glumio je u filmovima, vozio auto, jednom je upravljao avionom i uvijek se brijao pred ogledalom. Prije svakog nastupa, Ray Charles je uzimao čašu džina s kafom. Prema njegovim riječima, to mu je dalo hrabrost i hrabrost.

„Ponekad se osećam užasno, ali kada izađem na binu i počnem da sviram, to je kao da te boli, a onda si popio aspirin i sve je nestalo. Ne znam kako to funkcioniše”, rekao je.

Rej Čarls nikada nije davao autograme, jer nije video šta mu tačno daju da potpiše, a bio je izuzetno nerado u komunikaciji sa novinarima.

10. juna 2004. godine, u 73. godini, muzičar je preminuo od pogoršanja bolesti jetre. “Neću živjeti vječno”, rekao je jednom Ray Charles tokom intervjua u studiju za snimanje. - Imam dovoljno uma da ovo razumem. Ne radi se o tome koliko ću dugo živjeti, već o tome koliko će moj život biti lijep."

Charlesov posthumni duetski album, Genius Loves Company, postao je platinasti za manje od pola godine, prodavši se u više od milion primjeraka, nešto što pokojni muzičar nikada nije uspio postići u svojoj 53-godišnjoj karijeri. Na svom poslednjem albumu, muzičar izvodi duet sa Norom Džons, Van Morisonom i Eltonom Džonom. Kasnije je na ekranima izašao film "Ray" u kojem je učestvovao Jamie Foxx prema biografiji Raya Charlesa.

"Jedini genije u našoj profesiji", rekao je Frank Sinatra o njemu.

Sam Rej Čarls je skromnije govorio o sebi. “Muzika je u svijetu već jako dugo, i bit će nakon mene. Samo sam pokušavao da ostavim svoj trag, da uradim nešto dobro u muzici.”

Arhiva Raya Charlesa sadrži preko sedamdeset albuma.

Ray Charles Robinson je slijepi džez muzičar na čijem plodnom stvaralaštvu zavide mnoge savremene pop zvijezde. Više od sedamdeset njegovih albuma govori za sebe.

Mogli biste reći da je ovo možda jedan od onih slučajeva u kojima kvantitet pokušava nadoknaditi nedostatak kvaliteta. Ali jeste li čuli za muzičara poput Franka Sinatre? Lično je o Reju Robinsonu govorio kao o jedinom geniju u svetu šou biznisa. Njegova pjesma What'd I say zauzela je peto mjesto na listi najboljih pjesama svih vremena. Poznajete li je? Da, vjerovatno su čuli, ali nisu ni znali ko je to izvodio, a da ne spominjemo kako se zove. Smatra se jednim od najubojitijih rokenrol standarda!

U savremenom svetu, on je jedna od ključnih ličnosti u razvoju svetskog šou biznisa. I iako su simbolične liste najboljih muzičara dvadesetog veka obično prilično površne, on u njih ulazi sa zavidnom učestalošću.

Pa, zar nisi čuo? Ništa, sada ćemo to popraviti.

I sam sam se prvi put upoznao sa biografijom ovog izuzetnog umjetnika kada sam gledao film "Ray". Ovo je odličan biografski film koji prilično precizno i ​​nepristrasno opisuje značajan dio života popularnog muzičara.

Lično, imam pomešana osećanja o filmu. Koliko je bio iskren? Ne znam. Ali nakon gledanja, nema utisaka o Reju Čarlsu kao o nekakvom svetiteljskom svecu ili potomku šou biznisa zaglibljenom u porocima.

Ukratko, zabavno, cool, sa daškom duboke čežnje i rokenrol entuzijazma. Preporučujem za gledanje! A za ljubitelje Raya, ovaj film morate pogledati.

Pa hajde da pokušamo da razmotrimo kakva je to osoba bio.

Pa počnimo redom:

Rođen, odrastao, umro… ne sve odjednom. Albany, Georgia je rodno mjesto Raya Charlesa. Charlesova porodica nije bila samo siromašna. Bila je neobično siromašna, čak i za crnačke standarde. Kako je sam muzičar kasnije rekao: "Ispod nas je bila samo zemlja."

Kada je imao samo nekoliko mjeseci, porodica se preselila u Južnu Floridu, u selo Greenville. Napustivši Reja i njegovog mlađeg brata Džordža, otac je napustio porodicu i otišao gde god su mu oči pogledale.

Kada je Ray imao pet godina, dogodio se incident koji je do detalja opisan u filmu. Njegov mlađi brat je slučajno upao u kadu s vodom i nije mogao da izađe. Ray mu je pokušao pomoći da izađe odatle, ali nije imao dovoljno snage. I njegov mlađi brat je umro.

Postoje sugestije da je Rej pretrpeo šok zbog šoka koji je počeo postepeno gubiti vid sve dok nije potpuno oslepeo u svojoj sedmoj godini. See Ray je rekao da niko ne zna zašto je oslijepio. Možda je to bila posljedica bolesti. Kada je muzičar postao poznat, pokušao je steći vid. Čak se oglasio da će mu barem neko donirati jedno oko, ali su ljekari odbili da izvrše operaciju, smatrajući je previše rizičnom i besmislenom.

Kao dete je počeo da pohađa školu za slepe, gde je naučio Brajevu azbuku. Osim toga, od treće godine počeo je da uči svirati klavir, a njegov muzički talenat počeo je da se manifestuje i u baptističkom horu. Ali kada je imao samo petnaest godina umrla mu je majka, a par godina kasnije i otac.

Kako je sve počelo

Kada je Ray završio školu, uključio se u mnoge muzičke projekte. Tada je uglavnom svirao u stilu džeza i countryja. Kako i priliči mladim muzičarima, inspiraciju je crpio od drugih poznatih džez muzičara, poput Artija Šoa. Njegova prva grupa zvala se Florida Playboys.

Kada je imao sedamnaest, sakupio je šest stotina dolara i otišao u Sijetl, gde je ubrzo upoznao gitaristu Gosadija Mekgija, sa kojim je počeo da svira i osnovao bend. Prvo su snimali za Swingtime Records. Takođe je sarađivao sa Fullsonom kada je objavio svoj prvi hit. Zove se Confession Blues. Zatim je izdao čuvenu Baby, Let Me Hold Your Hand i prešao pod izdavačku kuću Atlantic Records. Samo mu je trebao veći stepen kreativne slobode.

Rayeva prva supruga bila je Eileen Williams, s kojom se oženio 31. jula 1951. godine. Njihov brak je trajao samo godinu dana, nakon čega su se razveli. Kasnije se oženio Delom Beatris, to se dogodilo 1956. godine, a ovaj brak je trajao duže, do 77. godine. Inače, o njegovoj prvoj ženi u filmu se ne govori ni riječi, ali je lajtmotiv priča o njegovom životu sa drugom suprugom.

Rej je ukupno imao dvanaestoro dece, ali je u braku rodio samo troje (u biblijskom smislu). Ali ostavimo pokojnikovo staro prljavo rublje i vratimo se njegovoj svijetloj i čistoj kreativnosti.

Na novoj Atlantic etiketi bio je ohrabren da traži svoj jedinstveni zvuk. Što je radio sa svom strašću za koju je bio sposoban. U pedeset trećoj godini snimio je svoj poznati singl Mess Around. Zatim je zajedno sa gitaristom Guitarom Slinom snimio singl The Things That I Used To Do.

Kada je napisao pjesmu I Got a Woman 1955 , dostigla je broj jedan na top listama. Vjeruje se da je ovo prva ploča u stilu soula. Ray je uglavnom puštao muziku koja je napola bila gospel i bluz balade ostalo. Ispostavilo se da je Ray Charles bio jedan od onih koji su popularizirali domaću crnačku muziku među stanovništvom.

Istorija kompozicije Šta sam rekao

U zapisu Ray Charles in Person možete čuti vrlo karakteristične osobine koje su bile svojstvene ranom stvaralaštvu Raya Charlesa. Ovaj album je snimljen prilično neobično za te godine. Nije to bilo studijsko snimanje, već nastup uživo. Zatim je odsvirao i What'd I Say, što je postala jedna od njegovih najprepoznatljivijih kompozicija. Kažu da je to bila samo improvizacija na probi prije koncerta. Ali ona je u jednom trenutku imala ogroman uticaj na svet rokenrola.

Sam Charles je ispričao priču o nastanku ove pjesme na sljedeći način: upravo je puštao posljednju pjesmu iz svog programa pod nazivom The Night Time. Bilo je to u noćnom klubu u Milwaukeeju. Kada je završio utakmicu, administrator kluba ga je suočio sa činjenicom da mora da izgubi još 12 minuta. A onda je odlučio da improvizuje. I odigrao svih dvanaest minuta. Publika je bila oduševljena, iako je tada tonski studio odbio da je objavi, obrazlažući svoje odbijanje činjenicom da je predugačak.

Potom ju je radio stanica WOAK snimila i uvrstila u autorski album. Pjesma je odmah postala hit. Kada je Atlantic Records na kraju odustao, pjesma je podijeljena na dva dijela. Tada su mnogi od sada popularnih izvođača napravili njegove cover verzije. Kako je rekao Paul McCartney, ova kompozicija mu je dala ogroman poticaj za kreativnost.


Razvoj stila

Ubrzo je Rej Čarls nastavio da razvija svoj stil, prevazilazeći gospel muziku u kombinaciji sa bluzom, i počeo da snima sa glavnim orkestrima. Tada je napisao svoju prvu country pjesmu. Za bluz kompoziciju Let the Good Time Roll, dobija Gremi. U njemu je pokazao rijedak glas u njegovoj snazi ​​i izrazu.

Kada je Ray prešao u ABC Records, potpisao je tako fantastičan ugovor koji ga je učinio jednim od najplaćenijih muzičara svog vremena. Preselio se na Beverli Hils, gde je kupio najveću vilu u ovoj oblasti. Tamo je živio do svoje smrti, do koje je u to vrijeme bilo još mnogo, mnogo godina.

Njegov rad za ABC bio je prepoznatljiv. S jedne strane, dobio je još više slobode, as druge strane prestao je da učestvuje u eksperimentalnim projektima i počeo da piše muziku bliže mejnstrimu. Imao je hor da peva, uz pratnju big benda i gudačkih orkestara.

Ovo je stvorilo zapanjujuće drugačiji zvuk. Na Atlantiku je pisao gotovo kamernu muziku, a u ABC-u je počeo proizvoditi orkestarske džez standarde. Istovremeno, muzičarev repertoar jednostavno je potresao maštu svojom raznolikošću i volumenom. Zatim piše svoj poznati Hit The Road Jack. Tačnije, piše Percy Mailfield, prije snimanja pjevačica sa pratećih vokala rekla je Reju da je trudna od njega. Muzičar je bio daleko od oduševljenja, a ova mješavina bijesa i tjeskobe, koja zvuči u pjesmi koju sada poznajemo, bila je nekako... vrlo prirodna.

A evo i odlomka iz filma:

Georgia on My Mind su snimili mnogi muzičari. Među njima su bili Ella Fitzgerald, Louis Armstrong i Ray Charles. To je bila njegova vizit karta iz ABC ere. Njen autor, Hog Carmichael, posvetio ju je djevojčici po imenu Georgia, ali je nešto kasnije postala himna države Georgia. Ali djevojka je još uvijek bila tu prije, pa neka se za vas jave prave asocijacije!

Ali u svakom slučaju, Ray je izveo Georgiju na My Mind u Državnoj kući. I, zapravo, ušao u cirkulaciju country muzike. Za crnog muzičara to je bio samo nezamisliv uspjeh. I općenito, Ray je uvijek govorio protiv rasizma. Jednom je čak otkazao i koncert u istoj Gruziji, jer su crno-beli slušaoci morali da sjede odvojeno. To ga je duboko naljutilo.

droge

Ova idila trajala je do 65. godine, sve dok nije uhapšen zbog posjedovanja marihuane i heroina. Muzičar je ovisan o ove dvije "srećne droge" više od dvadeset godina, odnosno skoro cijeli svoj odrasli život. Droga je kod njega pronađena i ranije, ali do sada je Rej uspeo da se izvuče, a nije uhapšen. Prvi put policija nije imala nalog za pretres, a slučaj nije nastavljen, drugi put je pristao na liječenje od droge, a treći put je morao u zatvor.

On sam sebe nije doživljavao kao narkomana. Tek kasnije, tokom mandata, morao je da odustane od droge, a do tada ih je doživljavao kao aspirin. Odnosno, u stvarnom životu shvatio je koliko je užasna njegova situacija, a kada je izašao na pozornicu, počeo ih je doživljavati kao aspirin. Odnosno, osjećate se loše - i počinjete uzimati lijekove za uklanjanje bolova.

Ovaj “narkoman” dio njegovog života vrlo je jasno prikazan u filmu “Ray”

Ali šta se dalje dogodilo, jednostavno je zanimljivo. Na primjer, nakon što je bio vezan za drogu, nije napisao ništa drugo izvanredno. Ali radio je fantastične obrade. Ali više nije imao svoja remek-djela. Slučajnost? Teško. Činjenica je da ovi lijekovi, kada se koriste, zamjenjuju neke od prirodnih hormona koje luči mozak, a kada pacijent prestane uzimati “lijekove”, opravdano gubi inspiraciju i jednostavno pada u depresiju.

Osim toga, nakon što je očistio svoj način života, Ray Charles je promijenio svoj muzički stil. Postalo je još bliže mejnstrimu. Tako su nakon sedamdesetih počeli da doživljavaju to daleko od toga da je tako jednoznačno. Osobno se sjećam priče o bodibilderima: svi osuđuju njihovu strast prema steroidima i drugim eksperimentima na vlastitim organizmima, a s druge strane, na posterima se štampaju samo steroidi. Se la vie.


Počeo je da snima mnogo prolaznog materijala, pa je njegov rad u ovom periodu počeo da deluje monotonije. Njegova najistaknutija pjesma tog vremena bila je America the Beautiful. Zatim je ova pjesma uvrštena u The Message for People, koji je postao prvi album muzičara sa političkim nabojima.

Tih godina više nije svirao na klasičnom klaviru, već na klaviru, po čemu se zvuk njegovih albuma sedamdesetih posebno ističe na pozadini drugih godina.

Otprilike u isto vrijeme, Ray je počeo aktivno eksperimentirati sa sintisajzerima. Sa njima je često i uveliko imitirao druge instrumente, a njegov solo na klavijaturi dobio je potpuno novi ukus. Postalo je više kao solo na električnoj gitari. To je posebno bilo evidentno u načinu na koji je baratao pitch volanom, što je devedesetih počeo raditi savršeno.

zrele godine

Obično, u odrasloj dobi, muzičareva publika počinje da se pomalo mijenja... tačnije, ne mijenja se, ostaje u svojoj generaciji, samo se mijenja starost slušatelja - oni stare. Ali Ray Charles je uspio pridobiti omladinsku publiku. To je postalo posebno vidljivo nakon albuma Friendship.

Govorio je i na Reganovoj inauguraciji, koja je poslužila kao izgovor za zle jezike: počeli su uvjeravati da je Ray bacio sjenu na njegovu reputaciju. Činjenica je da je Ray bio demokrata, ali je Reagan bio republikanac. Stoga je Rej pristao da nastupi samo za zapanjujući honorar od sto hiljada dolara. Tada je njegov agent to ovako prokomentarisao: "Za toliki novac pristali bismo da govorimo na sastanku Ku Klux Klana."

Početkom devedesetih, Ray Charles je počeo da nastupa u mnogim muzičkim projektima, uključujući klasični gospel sa Londonskim orkestrom u sklopu humanitarne akcije.

Svi Charlesovi albumi do posljednjeg postali su popularni. 30. aprila 2004. posljednji put je održao koncert. Ali njegovi zapisi su objavljeni čak i nakon njegove smrti.

“Neću živjeti vječno. Pazite, da ovo razumem, imam dovoljno. Ne radi se o tome koliko ću dugo živjeti, već o tome koliko će moj život biti lijep."

Podijeli: