Рисуем комнатный цветок в горшке используя фотошоп. Как нарисовать цветочный горшок с нуля в фотошоп

Как нарисовать Алоэ. Мне лично нравится Столетник - Но Алоэ вера целебнее и поэтому пользуется большей популярностью - народ хочет знать как нарисовать именно алоэ вера. Причём люди хотят научиться рисовать цветок не в природе, а в горшке.(Вернее, я полагаю, цель -приучить детей воспринимать цветы как одомашненные, изолированные от дикой природы и подчинённые венцу творения -ЧЕЛОВЕКУ.)Так или иначе понятие "цветок" почти неразрывно связано со словами "горшок" или "ваза". Хорошо, будем рисовать связку "цветок-горшок" на тему Алоэ вера.

Находим выразительную картинку в интернете и срисовываем максимально похоже.

Сам цветок выглядит как пучок длинных, заострённых на конце мясистых листьев. До Этого мы ещё доберёмся. Давайте уж сначала нарисуем горшок. Он, в данном случае очень простой - перевёрнутый усечённый конус.

Понадобится начертить линии построения - ось симметрии, средние линии дна и входного отверстия. И сам горшок надо будет "построить", то есть реально начертить симметричную фигуру. Два овала должны получиться именно овалами.

Убедившись, что мои построения достаточно качественны, я обвела рисунок:

На этом мы пока оставим рисование горшка и обратимся к цветку. Рисовать будем снизу вверх последовательно наращивая листья:

Листья не конические, они сплюснуты и имеют по краям неострые зубцы.

Листья стеблеобъемлющие. Не хотелось мне применять такую научную терминологию, но это слово очень точно описывает, как устроен лист: нет привычного черешка, наоборот, лист у основания расширяется и с двух сторон охватывает стебель.

Вот мы и сделали линейный рисунок -назовём "Раскраска Алоэ вера". И раскрасим. Сначала раскрашу горшок, правильно раскрашу, так, чтобы подчеркнуть объём:

Инструкция

Приготовьте нужные для работы материалы. Определитесь с тем, будете вы рисовать с натуры, с фотографии или создадите фантастическое растение. В зависимости от того, как вы представите себе ваш рисунок – расположите лист бумаги вертикально или горизонтально. С помощью простого карандаша выполните легкий набросок.

Наметьте общими штрихами местоположение горшка и растения. Уточнять детали начните с горшка. Проведите карандашом тонкую вертикальную линию, ограничьте ее сверху и снизу легкими горизонтальными штрихами. Так вы обозначили высоту емкости для растения. Если вы уже определились с видом горшка, то начните рисунок с его днища. От нижней точки горизонтального отрезка проведите в стороны два отрезка равной длины. Это длина днища. Затем постройте овал (само дно). Такую же операцию проведите в верхней части горшка. Причем в перспективе нижний овал будет шире, чем верхний.

Соедините боковые точки овала. Получится усеченный перевернутый конус. Можете сразу пририсовать горшку верхний бортик, что украсит его. Наметьте детали цветка. Проведите линию стебля, набросайте «каплями» листья, кругом обозначьте цветок (или цветы). Затем начните уточнять рисунок растения. Прорисовывайте в цветке лепестки, каждому листочку придайте направление. Листья и стебли могут свисать за край горшка, это будет красиво смотреться. В можно нарисовать и кактус. Сначала наметьте его «тело», а затем прорисуйте «ребра», иголки, цветок .

Ластиком сотрите ненужные (невидимые) линии. Выполните уточняющий рисунок (линии на листьях, тычинки). Наметьте тень собственную и падающую, блик на горшке . Приступите к выполнению рисунка в цвете. Лист заполняйте цветом, начиная с фона. Затем крупными пятнами обозначьте основные цвета. Далее добавляйте цвет постепенно, можно смешивать его прямо на рисунке (все зависит от материала). Дождитесь высыхания и подчеркните первый план – тонкая тень между дном горшка и поверхностью, где он стоит, листья растения.

Источники:

• рисуем цветок в горшке

Учиться живописи можно и самостоятельно. Главное – время от времени показывать свои работы профессионалам и адекватно относиться к возможной критике. А начинать можно с рисования цветов сначала в карандаше, потом в пастели. И только после того как эти техники будут освоены, можно переходить к маслу. Тогда вы будете уже не рисовать, а писать.

Инструкция

Прежде чем приступать к написанию картины маслом , подготовьте эскиз будущей картины. Вы можете выполнить его на листе бумаги или нанести сразу на холст, воспользовавшись натурной зарисовкой либо копируя репродукцию или фотографию. Следите за пространственной и цветовой композицией. Даже самый мелкий лепесток, написанный с ошибками, может испортить картину.

Начинать писать следует лучше всего с левого верхнего угла холста. По умолчанию там почти всегда располагается самый светлый или самый значимый участок картины, что связано с особенностями человеческого свето- и цветовосприятия. Например, поместите туда светло-оранжевую розу. Наметьте окантовку лепестков точечными мазками, потом слегка растушуйте их, постепенно продвигаясь к сердцевине бутона. Стебель лучше сразу писать длинными плавными мазками: в середине более светлой, по бокам – более темной краской.

Такие цветы , как анютины глазки, изобразить на холсте гораздо проще, чем может показаться на первый взгляд. Однако следите за цветовыми переходами и не пишите их все в одной манере, чтобы не они не выглядели плоскими. Здесь, напротив, следует начать с сердцевины, медленно двигаясь к краю каждого лепестка.

Следите за белым цветом. Не забывайте, что даже если вы хотите изобразить всего лишь букет ромашек, каждый лепесток будет отличен от другого, поэтому всякий раз может понадобиться и другой оттенок, и другая техника мазка.

Мелкие цветки (допустим, сирень) можно вырисовывать точно, лепесток за лепестком (только соблюдайте правильность их расположения) или немного растушевать краску, обозначив только сердцевину каждого из них.

Если предполагается написать и вазу, сразу учитывайте это и в композиции на холсте, и в свето-цветовых переходах. Не забывайте, что композиция может быть безнадежно испорчена, если расположить центр букета строго посередине холста. Если это произошло, поместите в правый верхний угол или ближе к левому нижнему какой-нибудь цветок, стебель, лепесток, который немного ее уравновесит.

Живые цветы – отличный объект для начинающего художника. Их необычная форма и интересная игра цвета позволит развить навыки в рисовании. Если вы боитесь, что не успеете зарисовать срезанные цветы и они завянут, отправляйтесь на пленер. Набросок, сделанный в течение дня на природе, можно завершить дома по фотографии.

Инструкция

Лист бумаги для акварели расположите горизонтально. Мысленно разделите его на 4 равные части вертикальной и горизонтальной осями. Основная масса цветка будет находиться в правой верхней части.

Разделите эту четверть пополам вертикальной линией. Левую половину должен занять цветок . Набросайте его очертания в виде овала, слегка выходящего за центральную вертикальную ось листа.

Уточните высоту цветка (без стебля) – она должна быть вдвое меньше его длины. Отмерьте треть высоты и проведите горизонтальную линию, слегка прогибающуюся в центре – это место сгиба нижнего лепестка. Нижнюю его границу сделайте волнистой. Рисуя контуры цветка, используйте твердый карандаш (2Т или 4Т) и старайтесь свести к минимуму силу нажима.

В этом уроке вы узнаете как создать цветочный горшок с нуля.

Шаг 1

Начнем с создания нового документа 450 пикселей х 600 пикселей. Заливаем фон градиентом. Цвета градиента от #F8E7BE до #E1CEA5

Шаг 2

Создать группу слоев под названием "Pot". Внутри этой группы, создайте новый слой под названием "Top". Используйте Ellipse Tool (инструмент эллипс), чтобы сделать овальную форму, которая станет вершиной нашего цветочного горшка. Заполните любым цветом (я использовала # 5b5b5b).

Шаг 3

Создайте новый слой под названием "Band" и поместите его под "Top". Использование комбинации Ellipse Tool (инструмент Эллипс) и Rectangle Tool (инструмент Прямоугольная область), чтобы сделать верхней части форму горшка. Используйте различные оттенки серого для закрашивания отдельных частей элемента цветочного горшка:

Шаг 4

Создайте новый слой "Base" и поместите его под "Band". Для создания основания используйте те же методы, как и при создания верхней части цветочного горшка.

Шаг 5

Создайте новый слой на слоем “Band” и дайте название слою “Color”. На этом слое создайте прямоугольник, перекрывающий основную часть цветочного горшка как показано на рисунке. Залейте прямоугольник линейным градиентом. Цвета для градиента выберите оттенки коричневого: #F8B69E, #CB601B, #A44200, #CB601B. Add Noise (Фильтр –> Шум –> Добавить шум) со значением эффекта 0,8%. Далее Alt + клик между двумя слоями, чтобы сделать его отсечения слоя.

Шаг 6

Дублируйте слой ‘”Color” 2 раза и вставьте его над каждой фигурой. Примените отсечение (клик между слоями с зажатой клавишей Alt) к каждой копии слоя “Color”. Когда вы закончите, вы можете настроить все копии слоя “Color” так, чтобы это выглядело более реалистично. Воспользуйтесь для этого командой Трансформирование (Ctrl + T).

Шаг 7

Используйте Burn Tool (Инструменгт затемнитель, горячая клавиша O) на слое "Color" для того, чтобы добавить глубины. Пройдитесь затемнителем по верхнему и нижнему краю основания цветочного горшка как показано на рисунке.

Шаг 8

На новом слое "Inner Circle" создайте эллипс и залейте его серым. Как для других фигур, мы создадим новый слой с обтравочной маской (назовите этот слой "Inner Color"). Также создайте прямоугольник и заполните его линейным градиентом. Цвета градиента: #2E0F02, #481E01, #2E0F02.

Шаг 9

Для того, чтобы горшок выглядел более гладким, выберите слой "Inner Circle" и, с помощью Blur Tool (Инструмент Размытие) пройдитесь по верхнему краю горшка. Затем создайте новый слой под названием "Edge" и с использованием мягкой кисти цвета # E2B398 нарисуйте более освещенный край горшка вокруг внешнего края (на скриншоте выделено зеленым цветом). Режим смешивания этого слоя: Экран, непрозрачность ~ 78%.

Шаг 10

Для того, чтобы добавить землю в цветочный горшок, нам нужно будет добавить еще один слой с обтравочной маской. Для этого сделайте активным слой "Inner Color" и нажмите сочетание клавиш Ctrl + Shift + N, чтобы открыть диалоговое окно “Новый слой”, в котором поставьте галочку напротив пункта “Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски”. Назовите этот новый слой "Dirt".

Шаг 11

Чтобы создать землю, первым делом создаем фигуру темно-коричневого цвета. Добавьте этому слою немного шума с радиусом 30%, распределение равномерное, активный пункт Монохромный. Затем добавьте фильтр Filter> Noise> Median с радиусом 1 пиксель. Теперь добавьте еще немного шума со значением 25%. Наконец, дублировать этот слой, все еще держа его отсечения слоя, и установите его режим смешивания на Multiply (Умножение).Используйте Dodge и Burn Инструменты, чтобы добавить блики и тени.

Шаг 12

Вернитесь к отсечения слой и назовите его "Inner Color" и использовать Burn Tool (инструмент затемнитель), чтобы добавить немного теней на внутреннюю часть горшка.

Шаг 13

Далее, мы собираемся создать стебелек цветка. Вначале создайте группу слоев группу под названием «Flower» и внутри этой группы, создайте другую группу под названием "Stem". На новом слое, нарисуйте стебель при помощи Brush Tool (инструмент Кисть, горячая клавиша B). Цвет стебля #597147. Добавьте Тиснение к этому слою. Используйте Burn Tool для того, чтобы добавить немного теней в верхней и нижней части стебля.

Шаг 14

Убедитесь, что цвет переднего плана – белый, а фона — черный. На новом слое создайте белый прямоугольник и примените команды Filter> Render> Fibers (Фильтр –> Рендеринг –> Волокна) со следующими настройками:

Шаг 15

Деформация волокон по форме ствола и создайте обтравочную маску для слоя Fibers. .Установите режим смешивания Overlay (Перекрытие) и непрозрачность до 28%.

Шаг 16

Чтобы создать цветок, мы в первую очередь необходимо начать с создания новой группы под названием "Petals" (Лепестки) внутри группы Flower. Внутри группы Petals, создайте новый слой под названием "Single Petal" и нарисуйте основную форму лепестков цветка светло-фиолетового цвета (#B8ACF4).

Шаг 17

На новом слое отсечения к слою "Single Petal" использовать кисти разбрызгивание темно-фиолетового цвета, режим смешивания – Dissolve (растворение). Затем к этому слою примените фильтр Размытие в движении с настройками: угол 90 градусов и смещение 51 пикселей. Затем добавьте шума (Фильтр –> Шум –> Добавить шум), эффект = 4,8%, и размытие по Гауссу Gaussian Blur (радиус 1,2 пикселей).

Шаг 18

Примените команду Edit –> Transform –> Perspective (Редактирование –> Трансформация –> Перспектива) для слоя на котором создавали текстуру лепестка так, чтобы текстура повторяла форму лепестка. После окончания объедините эти слои в один и не забудьте оставить за этим слоем название "Single Petal".

Шаг 19

Пока наш лепесток выглядит немного плоско. Чтобы это исправить, сделать копию слоя Single Petal. и обесцветить его (Ctrl + Shift + U). Затем перейдите на Filter> Stylize> Emboss (фильтр –> Стилизация –> Тиснение) и добавить параметры, указанные ниже. Установите режим смешивания этого слоя на Overlay (Перекрытие).

Шаг 20

Вернемся к слою Single Petal и, используя различные оттенки фиолетового нарисуем прожилки на основании лепестка(см. изображение). Объедините два слоя вместе.

Шаг 21

Сделайте копии слоя Single Petal слой и расположите лепестки в форме цветка.

Шаг 22

Объедините все слои с лепестками вместе и переименуйте в слой “Flower”. Используйте команду Перспектива (Edit –> Transform –> Perspective), чтобы исказить слой в перспективе. Переместите цветок на стебелек.

Шаг 23

Использование фильтра Liquify (Filter> Liquify или Фильтр –> Пластика в русскоязычной версии), чтобы исказить край цветка, чтобы придать ему более органичную форму. Используем для этого инструмент Деформация в окне фильтра Пластика, размер кисти 52 пикс.

Шаг 24

Используйте Dodge (осветлитель) и Burn (затемнитель), чтобы добавить свет и тени к слою. На рисунке ниже показаны некоторые области, на которые нужно обратить внимание прежде всего.

Шаг 25

Для завершения центре цветка, я использовал Polygonal Marquee Tool (магнитное лассо), чтобы отделить верхнюю и нижнюю половину цветка на два отдельных слоя. Сначала перемещением сопоставьте 2 половины цветка так, чтобы частично закрыть пустой центр. Затем используйте Liquify Filter (Filter> Liquify или Фильтр –> Пластика), чтобы переместить центр цветка. Используйте Burn Tool, чтобы добавить глубину, а затем, когда закончите, объедините два слоя вместе.

Шаг 26

Чтобы создать тычинки, которая идет из центра цветка. Для этого создайте новую группу под названием "Stamen." Внутри группы, создайте новый слой и при помощи небольшой светло-желтые кисти, нарисуйте несколько линий, как показано на рисунке. Используйте Burn Tool, чтобы добавить тени возле тычинок. Когда вы закончите придайте тычинкам тиснение (в стилях слоя, параметры на скриншоте).

Шаг 27

Чтобы создать кончиках тычинок пыльцу, создайте новый слой под названием "Anther" и нарисуйте капли светло-желтого цвета.

Шаг 28

Добавьте следующие стили слоя "Anther.

Шаг 29

Последнее, что мы будем добавлять — это лист. Начните с создания копии группы "Stem". Щелкните правой кнопкой мыши группу и выберите "Merge Group" (Объединить слои). Поместите этот слой ниже исходной группы "Stem". Перейти в меню Edit> Transform> Flip Horizontal (отражение по горизонтали), затем Масштаб и деформации этого слоя. Получили черенок будущего листа.

Шаг 30

Затем создайте новую группу под названием «Leaf». На новом слое создайте форму перевернутого сердца и залейте зеленым цветом. Сделайте копию этого слоя и использовать Levels (уровни, горячие клавиши Ctrl + L), чтобы сделать светлее копию слоя листа.

Шаг 31

Используйте Eraser Tool (ластик, горячая клавиша E) на копии слоя листа для образования линий, напоминающих вены листа. Откройте стили слоя и добавьте Тиснение к этому слою.

Шаг 32

Объединить оба слоя с листьями вместе и вращайте и масштабируйте лист (Ctrl + T), назовите слой "Merged Leaf".

Шаг 33

Использование фильтра Liquify (Filter> Liquify) для обработки краев листа, так же, как мы это делали с лепестками цветов.

Шаг 34

Используйте Dodge и Burn инструменты для добавления света и теней листу.

Шаг 35

Скопируйте часть листа и вставьте его на новый слой ниже слоя "Merged Leaf". Используйте этот кусок листа, чтобы имитировать скрученную нижнюю часть листа. Если необходимо, используйте Eraser Tool (ластик, клавиша E), чтобы урезать формы.

Шаг 36

Чтобы добавить блеска листьев, создайте новый слой с обтравочной маской слоя "Merged Leaf" слой и залейте белым цветом. Дважды щелкните по этому слою, чтобы открыть стили слоя и установите режим Перекрытие, а также сдвиньте к центру ползунки нижней шкалы.

Шаг 37

Чтобы закончить лист, используйте Burn Tool, чтобы добавить дополнительные тени для листа.

Шаг 38

Для завершения образа, можно добавить тени и отражение от цветочного горшка. Для создания тени, используйте Ellipse Tool, чтобы сделать черный эллипс под основанием горшок, а затем использовать фильтр Gaussian Blur, чтобы размыть его. Отрегулируйте непрозрачность тени. Для отражения, просто объедините копию горшка в один слой и переверните вертикально. Переместите этот слой и уменьшите его непрозрачность для создания иллюзии отражения.

Юлия Титова

НОД "Художественно-эстетическое развитие (Рисование)" на тему "

Наши комнатные растения

" (рисование с натуры)

Программное содержание : - Учить детей передавать в рисунке характерные особенности растения группы (строение и направление стебля, листьев, форму цветочного горшка;

Формировать умение видеть тоновые отношения (светлые и тёмные места) и передавать их в рисунке усиливая или ослабляя нажим на карандаш;

Развивать мелкие движения рук (при изображении мелких частей растения);

Формировать умение регулировать рисовальное движение оп силе, удачно располагать на листе.

Материалы : комнатное растение (Герань - Пеларгония, Пеперомия, Крассула (толстянка или Денежное дерево, Хлорофитум, Папирус комнатный (Болотница, восковые мелки, фломастеры, цветные карандаши, альбомы, простой карандаш, ластик, образцы рисунков на доске.

Методика проведения: Рассмотреть комнатные растения, уточнить их названия, способ ухода (полив, солнце); сравнить растения между собой, отметить строение и особенность цвета каждого растения.

Ход НОД

В. -Добрый день, ребята. (Дети здороваются). Сегодня мы с вами будем рисовать наши комнатные растения. Вы часто за ними наблюдаете, ухаживаете и знаете как их зовут. Да у цветов тоже есть имена - это их названия.

В. : Ребята, а зачем нам нужны растения? (если дети отвечают не полно или не верно, о рассказывает воспитатель)

В. : Растения - поглощают вредные вещества, создают уют в доме и в группе, так же зеленый цвет приятно воздействует на глаза, ведь глядя на зеленый цвет глаза отдыхают. Еще растения - это "Домашний доктор", ими можно лечиться, например, Алое, Колонхое (от насморка, а так же алоэ лечит ранки)

Вот сегодня мы их будем рисовать.

(воспитатель выставляет цветы перед детьми)

В. : Ребята, обратите внимание, что все цветы у нас в группе разные.

Есть цветы похожие на пальмы - это Папирус комнатный , у этго растения стебель длинный и на макушке как "пальмочка" раскрылись в виде "звездочки" длинные, тонкие листочки, а есть вот такое растение у которого листочки толстенькие и кругленькие - это Толстянка или Крассула, еще в народе этот цветок называют "Денежное дерево " за то, что цветок растет, стебель со временем покрывается как бы коркой как деревце и листья похожи на монетки.

Вот еще тоже интересное растение - Пеперомия , у этого растения листочки округлой формы, гладкие и посмотрите по цвету они самые темные - Тёмно-зеленые. Обратите на это внимание когда будете рисовать его. Есть у нас в группе Герань.

В. : Ребята, что особенного в этом цветке? (да, верно, у него фигурные листья, они шероховатые на ощупь и когда до растения коснёшся оно пахнет. Герань по научному называют Пеларгония .

В. : Ребята, выбирайте любое из растений и рисуйте его. Рисуем на всем листе. (Дети выполняют рисование по выбору самостоятельно)

Наши работы

В. : У нас получились очень красивые растения.

Литература : Комарова Т. С. Изобразительная деятельность в детском саду: Подготовильная к школе группа. - М. : МОЗАИКА-СИНТЕЗ, 2016. - 112с. (стр. 43-43)

Публикации по теме:

Фотоотчёт "Комнатные растения" Воспитатель: Владимова Елена Станиславовна Комнатные растения для детей– это первый опыт заботы о чем-либо.

Игры на лексическую тему «Комнатные растения» ПАЛЬМА Цель. Напрягать и расслаблять попеременно мышцы рук в кистях, локтях и плечах. Ход игры. «Выросла пальма большая пребольшая»: правую.

Цель: Формировать разностороннее представление о комнатных растениях, их пользе и строение. Задачи: Учить различать комнатные растения по.

Дети растут, начинают задавать вопросы, интересоваться жизнью растений. Возникла необходимость пополнить РППС чем-нибудь новым, интересным.

Как нарисовать пальму

Мастер-класс. Уроки рисования комнатных цветов «Пальма»

Автор: Полушина Юлия Николаевна, педагог дополнительного образования, МБОУДОД Центр детского творчества имени Н.М. Аввакумова, г. Асбест, Свердловская обл.
Мастер-класс будет полезен педагогам дополнительного образования художественно-эстетической направленности, воспитателям, предназначен для детей школьного и старшего дошкольного возраста.
Цель : научить детей изображать комнатные растения акварельными красками светлыми и темными цветами.
Задачи:
Образовательные:
закрепление полученных знаний о цветовом круге, светлых и темных цветах;
продолжить освоение техники живописи акварельными красками.
Развивающие:
передача настроения через цвет, создание определенного колорита;
развивать творческое воображение и внимание.

Воспитательные:
воспитывать способности к эмоционально-ценностному восприятию произведений изобразительного искусства, выражению в творческих работах своего отношения к окружающему миру
формировать умение трудиться и творить;
воспитание любви к природе;
Комнатное растение которое мы будем рисовать- Хризалидокарпус сильно ветвящаяся тростниковидная пальма. Наиболее распространен (Хризалидокарпус желтоватый). Он имеет длинные и тонкие перистые листья желтовато-зеленого цвета. Черенки покрыты черными чешуйками. Вырастает до 2, 5 м.

Материалы:
- акварельные краски
- кисти для акварели (пони или белка) среднюю№4 и тонкую№2
- белая бумага
- простой карандаш (мягкость ТМ, Т)
- шаблон (если дети сами не могут рисовать горшок)
1.Расположить лист вертикально. Обвести или нарисовать горшок для цветка простым карандашом (мягкость Т,ТМ)

2. На кисть №4 набрать светло – зеленый цвет и провести вертикальную линию вверх, начиная с горшка(проговаривая почему мы проводим снизу вверх, так растут растения)

3. Еще проводим несколько линий с этого же места, линии плавные, подвижные, живые (приведите пример, дует ветерок и качает наши листики)(№4)

4. Краской темно-зеленого цвета проводим рядом линии снизу вверх (растения в тени)

5. Кистью №2 светло-зеленым цветом проводим от нашего ствола линии в сторону

6. Этой же тонкой кистью темно-зеленого цвета проводим от ствола в право линии.

7. Прорисовывает каждую веточку. В зависимости от того, если ствол наш меньше, то и линии в сторону проводим маленькие. Можно проводить линии одним цветом и слева и справа. Все зависит от вашей фантазии.

8. По контуру обводим горшок

Горшок украшаем различным орнаментом по вашему усмотрению(точки, завитки и др.). Не лишним будет рассказать о растительном орнаменте и показать различные примеры.
ОРНАМЕНТ (лат. Ornamentum - "снаряжение, вооружение" от Ornare - "вооружать, оснащать, снабжать необходимым") - отвлеченный тип изображения, узор, основанный на повторе и чередовании составляющих его элементов; предназначается для украшения различных предметов. Как и декор, орнамент относится к роду композиции, основной художественный смысл которой состоит во взаимодействии с окружающей средой: декорируемой поверхностью, объемом, массой. Иными словами, орнамент возникает из необходимости согласования изобразительных форм с особыми условиями их существования на поверхности какого-либо изделия.

Работа готова.

Приятного и легкого Вам творчества!