Akvarel na noktima: tehnika manikure vodenim bojama. Šta nam se sviđa u ovom stilu?

Šareni manikir zahteva mnogo truda i vremena. Uostalom, većina vrsta šarenog manikira radi se četkom ili iglom. U trenutku kada se postavlja pitanje kakav manikir napraviti, možete vidjeti kako izgleda akvarel. Odluka da napravite manikir na ovaj način doći će odmah, jer nijednu djevojku neće ostaviti ravnodušnom.

Posebne boje se razrjeđuju u vodi i stvaraju neku vrstu filma koji kombinira svjetlinu i glatke prijelaze iz jedne boje u drugu. Uz pomoć takvih boja možete napraviti bilo koji uzorak ili uzorak, glavna stvar je znati kako pravilno rukovati ovim materijalom, jer može biti vrlo nepredvidljiv.

Šta je akvarel za nokte?

Vrijedi napomenuti da akvarel za nokte nije akvarel boja, koja se koristi za crtanje na papiru. Imaju različita svojstva, pa se stoga koriste u različitim područjima.

Postoji nekoliko vrsta manikira, koji se stvara akvarelom. Jedan od njih uključuje zamagljivanje boje sa kontura. Odnosno, na nokat se nanosi boja željene boje i crtaju se konture uzorka koji bi trebali biti na noktima.

Nakon toga, potrebno je osušiti boju i mokrim kistom početi zamagljivati ​​od rubova u željenom smjeru. Nakon što se pojavi željeni uzorak, treba ga ponovo ostaviti da se osuši, a zatim povući linije koje će ispranoj boji dati jasne oblike i šare. Inače, akvarel je vrlo lako slikati, jer se čak i nakon sušenja može ažurirati samo prevlačenjem mokrog kista.

Često se na ovaj način prave razne cvjetne scene, ponekad se dodaju čak i mali kamenčići za poboljšanje efekta.

Ako uporedimo akvarel sa akvarel bojom, onda možemo zaključiti da akvarel boje jako crtaju, jer imaju list bijelog papira kao pozadinu. Dok se akvarel za nokte najčešće koristi na prozirnoj (prirodnoj) osnovi. Ali majstori su pronašli izlaz iz ove situacije.

Kako bi akvareli bili svjetliji, osmislili su francuske boje, bijelu i roze, kao bazu za nanošenje na nokat. Nakon što je slobodna ivica nokta prekrivena bijelom bojom, na nju se nanosi akvarel uzorak i izgleda mnogo svjetlije, a trajat će duže jer postoji baza.

Faze manikira

Da biste dobili jasniji obris uzorka na noktima, morate napraviti manikir u nekoliko faza. Prvi uključuje crtanje linija koje će biti glavna boja, ali bi trebale biti mutne. Druga faza je nanošenje bijele boje duž konture prve boje i ponovno zamućenje linija. Tada se ispostavlja da se dvije svijetle boje kombiniraju i spajaju u jednu skalu. Prilikom izvođenja apstraktnih uzoraka, ova metoda nanošenja akvarela izgledat će lijepo i kontrastno. Slika će biti jasnija.

Kako biste vidjeli kakav se rezultat može očekivati ​​izvođenjem ovakvih postupaka, možete vidjeti fotografije završenog posla, možda čak i s opisom izvedbe ove vrste manikira.

Pomoću posebne ravne četke možete olakšati proces nanošenja akvarela na nokat. Obično se takva četka koristi za crtanje boja s izraženim slobodnim rubom. Da biste napravili takav manikir, prvo morate napraviti pozadinu, a zatim ravnom četkom nanijeti akvarel. Nakon sušenja nanosi se još jedan sloj druge boje.

Nakon što se svi slojevi boje osuše, potrebno je drugom četkom nacrtati ukrasne elemente, to mogu biti cvijeće ili drugi predmeti. Značajka ove manikure je stvoreni efekat penumbre uz pomoć nekoliko slojeva boje.

Ova tehnologija nanošenja smatra se teškom, pa su mnoge djevojke podijelile svoje video zapise u kojima govore i pokazuju kako pravilno nanijeti svaki sloj boje.

Zamagljivanje akvarela na noktima

Jedno od najvažnijih svojstava akvarela je zamućenje. Uostalom, drugi premazi za nokte ne mogu se pohvaliti takvom prilikom. Stoga, kada koristite akvarel, uvijek biste trebali raditi takve efekte. Radnja poput zamućenja može dati noktima posvjetljenje, odnosno efekat odsjaja. Da biste to učinili, nanesite dovoljno svijetlu pozadinu i pričekajte dok se ne osuši.

Nakon potpunog sušenja potrebno je suvim kistom nacrtati na mjestu koje želite posvijetliti. Obično se ova tehnika koristi za crtanje cvijeća, na čijim laticama trebaju biti bijele mrlje.

Postoje lekcije o tome kako nanijeti akvarel i stvoriti bijele naglaske koje će vam pomoći da naučite kako sami napraviti ovaj efekat. Kada pohađate majstorsku klasu nanošenja akvarela na nokte, možete zamoliti majstora da jasno objasni kako se to radi.

Da biste detaljnije naučili kako nanijeti akvarel na nokte, možete se pozvati na rad blogera koji pokazuju svoj rad korak po korak, stavljajući do znanja sve detalje takve manikure. Djevojke često odlaze u kozmetičke salone da rade manikure akvarelima, tako da uštedite vrijeme i novac, možete naučiti kako sami napraviti crteže posebnom bojom.

Video na temu članka

Gledajući razne stranice i radove poznatih webmastera, možete vidjeti nevjerojatno lijepe projekte: različiti jedni od drugih, hrabri i strogi, smiješni i neobični. Među njima nisu neuobičajeni dizajni web stranica, koji se temelje na umjetničkim efektima i stilovima akvarela. Unatoč obilju trendova i standarda u web dizajnu, akvarel, kao vid obrade fotografija i elemenata, često se koristi i daje sajtu neobičan i lijep izgled. I to uprkos činjenici da teme projekata mogu biti veoma različite od građevinarstva do medicine ili bankarstva.

Stil akvarela se koristi na različite načine, ali u jednu svrhu: da naglasi sadržaj stranice. Bilo da želite eksperimentirati sa stilom web dizajna ili naučiti kako stvoriti efekt akvarela, ili možda čak dodati neke Photoshop dobre stvari i primjere, imamo sve. O tome ćemo govoriti u nastavku.

Recimo odmah da u ovom materijalu postoji samo mali broj primjera web dizajna u stilu akvarela. U našim prethodnim člancima već smo dali primjere ručno crtanih stilova, a posebno akvarela.

Prozračnost i lakoća

Jedna od glavnih stvari u stilu akvarela je da na platnu možete koristiti i svijetle i tamne nijanse. Ali samo svijetla pozadina cijelom dizajnu daje otvorenost i prozračnost. U potrazi za minimalizmom, dovoljno je stvoriti nekoliko jednostavnih stilskih slika na platnu koje će ukrasiti grubost i strogost koja ih okružuje.

Pogledajte projekte Blocks App, Acreativemint Type pad, The Little Things Movie, JacksonVille art walk, Caava Design, Proud Punch. Svi imaju pozadinu akvarela ili neke zasebne elemente u ovom stilu. Pritom se ne narušava integritet percepcije, a sami efekti privlače pogled i pažnju posjetitelja.

Projekat zaslužuje posebnu pažnju. HP zvuk u boji. Sve je urađeno u stilu akvarelnih poteza i mrlja, uz dodatak animacije i preliva. Izgleda zapanjujuće lijepo, ali ne zaboravite uključiti mikrofon!

Umjetnički akvarel

Često se web dizajn radi u visokoumjetničkom stilu akvarela, u kombinaciji s umjetnošću, odnosno crtežima olovkom, čiji objekti imaju jasne granice. Ovo su projekti Ryan Scherf, Ernest i Celestina, Sollette Dinnigan, House on Khlebnoy, Lapierrequitourne, Doudou Blues. Naravno, ovaj stil nije prikladan za bilo koju vrstu stranice, ali u međuvremenu projektu daje sofisticiranost i originalnost. Bilo da se prodaju stanovi ili kolačići, ali dizajn cijelog dizajna u nacrtanom stilu omogućava umjetniku da smanji distancu između posjetitelja stranice i vlasnika (kompanije), da stvori malo intimnosti.

Štoviše, obično su takvi dizajni dodatno opremljeni animacijom. Lagana, jedva primjetna, ali toliko neophodna da bi se slika oživjela. I što je najvažnije, umjetnička ilustracija ne izaziva negativnost kod odraslih posjetitelja, ne stvara mišljenje da ako je nacrtana, onda je za djecu.

dekoracija fonta

Zbog lagane prirode stila akvarela, mnogi dizajneri kombinuju ovaj efekat sa fantastično lepim slovima. Odluka je prilično hrabra, jer morate imati na umu da ono što je napisano treba biti dobro i jasno čitljivo, a ako pri pisanju koristite „nesretnu“ debljinu četkice ili je sam font previše zamršen, tada će posjetitelji stranice moći razumjeti šta piše na slici ili logotipu.

Razmotrite primjere web lokacija Bilan-trendovi , Proud and Punch , Neka potresi budu čudni , Boat , doudoublues i opet francuska kompanija lapierrequitourne pa čak i Reebok.

Pozadina se koristi u stilu akvarela u obliku ilustracija ili poteza i crtica, ali su fontovi ili kaligrafski ili strogi, ali primjereni po boji i vrsti. Istovremeno, stil fonta mora biti kombinovan sa stilom ilustracije. Web stranica Boat je napravljena potezima i prugama, te stoga font izgleda isto. Doudoublues, iako ima konturni stil, ima jasnije pismo sa serifima i malim ukrasnim elementima. Drugim riječima, za bilo koju opciju akvarela u web dizajnu koristi se i odgovarajući font.

Značajke korištenja akvarela

Pogledali smo nekoliko primjera web dizajna u stilu akvarela. Sada razmislimo o tome kako točno možete koristiti akvarel u web dizajnu. To mogu biti pojedinačni elementi ili kombinacija jedni s drugima. Na primjer, fotografija + pozadina u obliku mrlja, prskanja i poteza. Ili ilustrovana pozadina i strogi infoblokovi, ikone. Trik je u tome da se uskladi sa sadržajem, inače će akvarel preplaviti dizajn u cjelini i bit će teško percipirati stranicu i informacije na njoj.

Za početak sa stilom: odaberite font, kreirajte izgled, kreirajte pozadinu akvarela, razmislite o dominantnoj slici projekta i napišite je također akvarelom. Sada pogledajte kombinaciju rezultirajuće teme.

Ako se fotografija koristi kao pozadina, onda se može osvježiti i primijeniti na nju efektom akvarela. Dizajn u cjelini ne treba mijenjati, ali samo jedna takva pozadina može promijeniti percepciju i izgled stranice u cjelini.

Resursi zaphotoshop

Prije nego počnete raditi s akvarelom digitalno, drugim riječima, u Photoshopu, morate se opskrbiti prekrasnim fontovima i četkicama. Ali ako niste sigurni hoće li vaša fotografija ili dizajn u stilu akvarela izgledati lijepo, možete odabrati neke zanimljive alate i kolekcije.

akvarel pozadine

Resurs Freepick ima kolekciju od preko 8.000 različitih tekstura i pozadina. Dizajneri će morati samo da odaberu vrstu, a boja se zatim može podesiti u Photoshopu.

pixabay takođe ima veliki izbor pozadina i tekstura sa potezima i prelivima. Postoje čak i gotovi crteži.

akvarel kistovi

Budući da je crtanje kreativan proces, pokreti kista su uvijek različiti. Teško je pronaći duple elemente. Zato je zgodnije imati nekoliko setova tematskih četkica za Photoshop.

  • Akvarel Splatters - 32 prskanja visoke rezolucije jedinstvenog oblika. U setu se nalaze i tri teksture.
  • Hi-Res teksture akvarela - još nekoliko kistova i poteza koji su pogodni za rad na platnima različitih veličina.
  • Kiste za akvarel - 22 kista visoke rezolucije. Uredan, idealan za komercijalne projekte.
  • WG Dry Paint Strokes - četke koje stvaraju imitaciju suhih poteza boje. Akvarel djeluje na različite načine, pa se prema tome i kreiraju setovi. Ukupno ima 10 uzoraka brisa.
  • Watercolor Photoshop Brushes Set II - set poteza kistom koji imitiraju pokret umjetnika. Izgledaju realno i kreirani su u visokoj rezoluciji.
  • Četke za akvarelne poteze - Još jedan set od 14 poteza kistom.

Naravno, na internetu možete pronaći mnogo više kompleta vrlo različitih, ali mi ćemo koristiti ono što smo dali gore. Zašto? Često, kada se pojavi ideja o stvaranju dizajna u stilu akvarela, glavni problem je kako stvoriti odgovarajuću pozadinu. I ne koristite samo teksturu i poteze, već crtanje akvarelom.

Slikanje akvarelom u Photoshopu

Zapravo, to nije teško učiniti, a možda čak i ne zahtijeva sposobnost crtanja obrisa objekata olovkom. Dovoljno je imati pravu fotografiju pri ruci.

Opcija 1

Otvorite Photoshop i kreirajte novi dokument željene veličine. Uzet ćemo 1280x720. Bijela boja. Otvara se Filter Gallery i biraj Tekstura -> Texturizer i prilagodite teksturu platna prema vašem raspoloženju.

Pronađite teksturu starog papira na internetu i stavite je na poseban sloj sa Prozirnost oko 70%-50%(po vašem ukusu).

Na novi sloj postavite željenu fotografiju i kreirajte grupu iz jednog slojaCTRL+G. Onda idemo na meni Slojevi -> Maska sloja -> Sakrij sve i vidimo masku pored grupe, ali slika više neće biti tamo.

Sada najteže i najzanimljivije. Uz pomoć različitih akvarel četkica bijele boje, počnite crtati sliku potezima gdje želite. Ne zaboravite na prskanje, zamućenja, silu pritiska, prozirnost četke. Fantazirajte, mijenjajte četke i njihove veličine. Ne postoji univerzalni recept.

Dodajmo još jedan sloj koji će biti ispod grupe, ali iznad pozadine (neće biti uključen u grupu). I potezima, ali različitih boja, prefarbaćemo neka mesta. Blend Mode - Multiply. U tom slučaju mogu se ponovo pojaviti nova prskanja, kapi.

Idite na foto sloj i otvorite Galerija filtera -> Imitacija -> Suha četka. I postavite približne parametre: veličina četkice-0, detalj-9, tekstura-1.

I evo šta smo dobili. Dodatno, možete promijeniti transparentnost sloja teksture, možete se igrati s načinima miješanja. A evo još nekoliko primjera.

Opcija 2

Druga opcija za stvaranje akvarela je nešto mukotrpnija, ali učinak je nešto drugačiji.

Napravite novi sloj, popunite ga željenom bojom i stavite izrezani objekt na novi sloj.

Napravite novi sloj "Aqua1" i obojite kistom za akvarel nekoliko poteza bilo koje boje. Zatim stavljamo Režim miješanja Color Burn.

Na sljedećem sloju "aqua2" kreiramo više poteza prema raspoloženju. Postavite ovaj sloj ISPOD fotografije i Postavite Režim miješanja na Multiply.

Sada izaberite Četkica -> postavite "Suhe četke" postavite način Preklapanje, neprozirnost 30 i različitim bojama pravimo poteze i farbamo područja na vrhu fotografije.

Ponovo odaberite sloj sa fotografijom i idite na Galerija filtera -> Imitacija -> Suha četka.

Na kraju, dodajmo nekoliko dodira. Na primjer, brzim odabirom zaokružite našu pticu i omekšajte rubove. Dodajmo još jedan sloj, onaj pozadinski i dodamo nekoliko šarenih mrlja. Dodajte sloj teksture (Texturizer), popunite ga bojom i prilagodite bež boji platna, isključite pozadinski sloj i ovo su rezultati.

nalazi

Jedna od najvažnijih stvari koja web dizajnerima daje akvarel stil je naučiti umjetnički (kreativno) razmišljati i maštati. Ako vidite velike internetske projekte u ovom stilu i želite sami stvoriti nešto slično, onda ne oklijevajte i počnite proučavati kistove, poteze, mrlje i eksperimentirati s bojama. S druge strane, ako ste pobornik strogosti i konzervativizma, onda će vam efekti akvarela pomoći da jednostavno razvijete kreativno razmišljanje.

Na ovaj ili onaj način, ali akvarel se u web dizajnu koristi nerijetko i već više od godinu dana. Još jedna stvar - može biti teško odabrati verziju, stil. Nažalost, ovdje ne može postojati univerzalni recept.

Nokti, kao i oči, mogu se nazvati "ogledalom duše". Ono što se nanosi na nokte: jednobojni premaz, rhinestones, uzorci i crteži - sve daje povoda za razmišljanje. Za mladu damu, nokti su raspoloženje, samoizražavanje i danak trendovima. A akvarelno slikarstvo je sada na vrhuncu.

Crteži na noktima u tehnici akvarela nisu ograničeni okvirima i omogućuju vam da se uklopite u različite stilove od minimalizma do slikovitih crteža.

Dakle, hajde da shvatimo redom šta i kako možete nacrtati akvarelom.

Slikanje akvarelom se radi akvarelom ili razrijeđenim akrilnim bojama (nije za djecu), akvarel olovkama, kao i gel lakom ili gel bojom (razrijeđen klinserom ili nadlakom).

Ovisno o odabranom materijalu, shema primjene će se neznatno razlikovati.

Crteži se nanose uglavnom na bijeli gel lak - to je zbog prozirnosti akvarela.

Na premazu u boji, prikaz boja uzorka će biti izobličen. Međutim, moderan pristup akvarelu na noktima nudi zanimljivo jednobojno ili dikromno (dvobojno) slikanje u tamnoj boji na svijetloj podlozi ili bijelom na crnom gel laku.

At crtanje vodenim bojama na gel laku Postoje dva načina za prijavu:

  • Ljepljivost se uklanja s gel laka, a sjaj se uklanja bafom;
  • Mat gornji sloj.

Kada se nanese na sjajnu površinu, akvarel će se otkotrljati i crtež neće raditi. Sa gel lakom ili bojom ovaj problem nestaje. Uklanjamo ljepljivost sa boje i crtamo razrijeđenim gelom ili bojom.


Akvarel na noktima akvarel bojama
akvarel gel lak

Crteži se mogu raditi na mokri način - kreiramo obris slike vlažnim bojama (boja bi trebala biti prilično tečna).

Kada radite na mokri način, važno je pridržavati se malog pravila, svaki potez blago utječe na sljedeći, stvarajući prijelaze u boji.

Sliku formiramo malo suvljim vrhom kista sa manje razrijeđenom bojom, crtanjem preko glavne slike - boja će se prilično zamutiti. U ovoj tehnici posebno je lako crtati cvijeće i lišće.

prijem " boja za crtanje» omogućava vam da kreirate prozirne, veoma delikatne crteže. Istezanje izgleda vrlo elegantno i pogodno je čak i za rezervirane osobe.

Ispiranje akvarela se često koristi u dizajnu noktiju akvarelom, s pretjeranim intenzitetom poteza. Polusuvom četkom višak se ispere, ostavljajući drugačiji intenzitet boje.

Također, u akvarelu na noktima možete raditi s pranjem - kada se boja jedne boje razrijedi do prozirnog stanja i nanese u slojevima uz sušenje nekoliko sekundi u lampi svakog sloja boje. Ova tehnika će pomoći u stvaranju sjena i različitog intenziteta uzorka.

Nail majstori neprestano usavršavaju tehnike i tehnike akvarela na noktima.

Dakle, nakon što ste napravili mrlju potezima i osušili je u lampi, možete nacrtati cvijet, crtajući obrise latica i prašnika tankim linijama.

Također su mi se jako svidjeli crteži akvarela u obliku skica: deserti, djevojke, biljke i još mnogo toga. Crtež se skicira običnom olovkom - zatim se prefarba bojama i ocrta punom ili isprekidanom linijom najtanjim kistom u crnoj boji (neki majstori prave potez u nekoliko boja: prvo nerazrijeđenom bojom koja je korištena u crtež, a preko crne - poprilično).

VIDEO RECENZIJA

Od riječi do djela. Farbanje noktiju u tehnici akvarela omogućava vam korištenje prilično različitih tehnika i tehnika miješanja čak i za početnike.

Razmotrite najjednostavniji pristup - mokri akvarel gel lak .

Ova tehnika je jednostavna za izvođenje i štedi vrijeme. Stoga ga možete savladati, čak i ako ste prvo odlučili nešto nacrtati.

Šta je potrebno da se pripremite za posao:

  1. UV ili LED lampa;
  2. Gel lakovi 2-3 boje;
  3. Baza i vrh za gel lak;
  4. Tanke okrugle četke br. 1,5 i 0 za akvarel farbanje noktiju;
  5. Salveta za brisanje četkica.

Za početnike, kako bi "napunili" svoju ruku, bolje je prvo vježbati na savjetima.

Prilikom nanošenja akvarela ističu se glavni elementi: potezi, tačke, kovrčave, mutne i jasne. Kombiniraju se i rezultat je uzorak. U našem primjeru napravit ćemo cvijet.

VIDEO UPUTSTVO


Počnimo sa radom:
  1. Prvo morate napraviti manikir prema svim pravilima za gel lak (uklonite kutikulu, postavite oblik noktiju, uklonite sjaj sa ploče).
  2. Nanesite prajmer i sačekajte da se osuši. Nastavljamo do baze - nanosimo tanki sloj - osušimo u lampi.
  3. Zatim na nokat, na kojem će biti crtež, nanosimo bijeli gel lak u dva sloja, svaki se suši u lampi. Uklanjamo ljepljivost.
  4. Na paletu nanosimo gel lak različitih boja kap po kap, na svaku kap dodamo završni premaz - kap po kap ili više, ovisno o željenom intenzitetu boje. Također kapamo vrh odvojeno - bit će potrebno razrijediti i zamutiti boju u akvarelu.
  5. Uzimamo četkicu br. 1.5, navlažimo je u prvoj boji i crtamo kratke poteze (kao da slikamo kamilicu), napravimo nekoliko poteza u blizini, obrišemo kist o salvetu, pređemo na drugu boju. Tako naizmjenično mijenjajući boje (redoslijed može biti bilo koji) stvaramo cvjetni prazan.
  6. Brišemo četkicu od boje, navlažimo je na vrhu i povlačimo nove linije na vrhu našeg cvijeta, lagano zasjenjujući i rastežući latice. U ovom primjeru možete improvizirati - gotovo je nemoguće pokvariti takav cvijet. Glavna stvar je ne pretjerati s vrhom.
  7. Kada je cvjetni prazan gotov, uzimamo nerazrijeđeni gel lak (jedna od korištenih boja) i tankom četkicom - br. 0 stavljamo tačku - centar našeg cvijeta. Zatim tankim linijama stvaramo obrise latica, crtajući boju iz središnje točke. Ako nema dovoljno boje, možete dodati malo boje u sredinu.
  8. Kada završite sa bojom, još sirovom gel laku možete dodati ukrase: šljokice, liskun ili šljokice, što god želite.
  9. Uklanjamo ljepljivost i divimo se rezultatu.

    Počevši od jednostavnih akvarela na noktima, možete poboljšati i prijeći na sve složenije radove. Sretno!

Dizajn La Chicana

Bez obzira koliko imate godina, možda su, kada ste bili mali, akvareli bili vaši. džem. Ali akvareli su bili bogatstvo za umjetnike stotinama godina. Njihov upečatljiv izgled učinio ih je omiljenim za svakog predškolca koji pravi nered dok izrađuje za iskusne umjetnike koji žele stvoriti svoje sljedeće remek-djelo.

Akvareli su klasičan stil, ali su posljednjih godina postali i jedan od najtoplijih trendova u svijetu dizajna za sve, od ilustracija preko dizajna logotipa do tekstualnih efekata.

Ali šta se tačno dešava sa trendom akvarela koji je privukao dizajnere? Zašto su akvareli sada tako vrući? I kako možete uključiti akvarele u svoje projekte na način koji je u trendu i koji ima trajan utjecaj na vašu publiku?

Prve stvari: identificiranje trenda akvarela


Slika preko Great Courses

Prije nego što uronimo u to kako ugraditi trend akvarela u svoje dizajne, hajde da pričamo o tome šta je dizajn akvarela.

Dizajn akvarela - pa, tačno kako zvuči. Uključuje akvarele u vaše projekte, što možete učiniti: a) kreirati digitalne crteže (u programu kao što je Photoshop) koji oponašaju izgled akvarelne boje, ili b) zapravo koristiti vodene boje za slikanje na papiru, skenirati u gotove proizvode i zatim koristiti da kreiraju digitalne projekte.

Postoji nekoliko ključnih karakteristika koje definiraju stil akvarela, uključujući:

efekat vode


Dizajn Xenia Erikovna

Sjećate li se kada ste umočili kist u vodu, stavljali ga u boju i slikali preko stranice? Ovaj efekat "vode", gdje se čini da boja krvari na stranicu, jedna je od ključnih karakteristika trenda akvarela.

Efekt vode se može dogoditi kada imate jednu boju (gdje boja krvari u pozadinu stranice ili dizajna) ili više boja (gdje se boje kao da se stapaju). Stvar je u tome da se nešto može smatrati dizajnom akvarela, mora izgledati kao da je stvoreno vodom.

Tekstura


Dizajnirao T o n k a

Još jedna karakteristika akvarelnog dizajna? Tekstura.

Taj efekat vode o kojem smo upravo pričali? Stvara neke super zanimljive i jedinstvene teksture koje nećete vidjeti ni sa jednim drugim dizajnom. Voda mijenja zasićenost boje, način na koji se širi po stranici, način na koji je u interakciji s drugim bojama u dizajnu... i sve se to spaja da stvori dubinu i interes koji vrišti "akvarel".

Neispravan izgled


Dizajn extrafin

Jedna od najslađih karakteristika trenda akvarela - i jedan od razloga zašto je to sada takav trenutak - je nesavršen izgled i osjećaj koji dobijete s konačnim dizajnom.

Ručno izrađena atmosfera svojstvena akvarelima (bilo da su ručno oslikane ili digitalno kreirane) daje se određenom jedinstvenom kvalitetu koji je teško pronaći s modernijim, obojenim in-line dizajnom. Izgleda nesavršeno, ali namerno, što stvara hladan, opušten, ručno izrađen efekat koji ljudi (i brendovi!) vole.

Gdje (i kako) se pojavljuje trend akvarela?

U redu, sada kada smo pokrili trend akvarela, hajde da pričamo o tome kako i gde se pojavljuje.

Jedan od razloga zašto je trend akvarela toliko popularan je taj što je nevjerovatno svestran. Možete koristiti suptilni efekat akvarela kao akcenat dizajna, kreirati složeniji uzorak pozadine koji ima pravi "vau" faktor ili ga uključiti kao detaljnu žarišnu tačku u svom dizajnu.

I gdje se pojavljuje? Jednom rečju, svuda.

Dizajn logotipa

Za dizajn logotipa, uključivanje trenda akvarela kao akcenta u tekstu ili kao dijela grafike je odličan način da dodate vizualni interes i dojam ručno izrađenog vašeg logotipa.


dizajn logotipa ananana14

Vizitke

Za vizit karte, trend dizajna akvarela čini savršenu pozadinu—tako da je efekat suptilan i ne oduzima kontakt informacije na kartici.


Dizajn vizit karte Julije Pančenko

Web dizajn

Postoji mnogo načina da se trend akvarela ugradi u web dizajn. Možete ga koristiti kao suptilnu pozadinu, hrabriji uzorak ili male akcente (kao na grafici). Nema ništa loše u akvarelu i web dizajnu, pa podivljajte!


Slika preko Collette Dinnigan


MVB dizajn sajta

korice knjiga

Ako želite da vaša knjiga iskoči s police, morate privući pažnju ljudi, a trend akvarela je odličan način da to učinite. Koristite podebljane ili meke boje, različite boje ili više tonova iste boje, suptilnu pozadinu ili istaknutiji naglasak – šta god da odaberete, to će dati dojam, dodajući malo osobnosti i njuha.


Dizajn omota knjige BeniceSebass


Dizajn korica knjige od strane An108

Paket

Kod ambalaže je isti princip kao i kod korica knjiga - trend akvarela će ambalaži vašeg proizvoda dati jedinstvenu jedinstvenost. Želite da vaš proizvod privuče pažnju vaših idealnih kupaca, stoga uključite akvarele na bilo koji način koji odgovara vašem brendu i koristite ih da svojim kupcima kažete tko ste.


Vau dizajn ambalaže proizvoda

odjeća

Sa odjećom, ključ za uspješno korištenje trenda akvarela? Manje - više. Niko ne želi da šeta unaokolo izgledajući kao set akvarela naneti svuda po njihovoj majici, pa ako želite efekat pozadine, neka boje budu suptilne. Ako želite da koristite podebljane, jake boje, držite ih u blagom naglasku za maksimalan učinak (bez stvaranja vizuelnog preopterećenja).


Dizajn odeće Konstantin Kostenko za psa Bright

Kako ugraditi trend akvarela u svoje projekte

U redu, sada kada ste vidjeli kako trend akvarela izgleda na djelu, hajde da razgovaramo o tome kako ga ugraditi u svoje projekte.

Evo nekoliko najboljih praksi koje treba imati na umu kako bi trend akvarela radio za vas:

Koristite boje koje rade zajedno


Dizajnirao Strijkdesign

Trend akvarela je odlična prilika da postanete kreativni sa svojim odabirom boja - ali ne možete izbaciti teoriju boja kroz prozor.

Ako želite da vaš konačni dizajn izgleda vizualno privlačno, morate odabrati boje koje funkcioniraju zajedno. Isprobajte različite nijanse iste boje (kao što su svijetlo i tamno zelena), boje jedna pored druge na kotaču boja (poput ljubičaste i plave) ili slično zasjenjene boje (kao što su pastelne) za najbolji učinak.

Ograničite svoj dizajn na tri boje

Definirajuća karakteristika trenda akvarela je način na koji se boje spajaju. I to je prekrasan izgled - sve dok broj boja svedete na minimum. Ako koristite prave akvarele i želite da izgledate zajedno, držite se samo nekoliko boja u dizajnu akvarela - najbolje su tri ili manje. Sve ostalo i vaše boje će izgledati kao zbrkani smeđi nered kada krvare. Ako zaista želite koristiti sve dugine boje u svom dizajnu, svakako ih držite odvojeno ili pričekajte da se prvi sloj osuši prije nego što počnete sa sljedećim.

Odaberite žarišnu tačku

Trend dizajna akvarela najbolje funkcionira kada je ograničen na jednu žarišnu točku, bilo da je to font u vašem logotipu, pozadina s uzorkom za vašu web stranicu ili kao stilski okvir za vašu ilustraciju. Ako pokušate da ga uključite na previše načina – na primjer, u pozadinu, tekst i grafiku vašeg logotipa – može se osjećati vizualno neodoljivo.

Nemojte se prepustiti pokušaju da svoj dizajn učinite savršenim.


Dizajnirala Rebecca Rekk Art

Kao što smo ranije spomenuli, jedna od najvećih privlačnosti trenda dizajna akvarela je "nesavršen cilj", stoga ne pokušavajte da svoj dizajn učinite savršenim.

Najbolji akvareli dizajni su pomalo neuglađeni, ali to samo doprinosi njihovom vizualnom interesu. Nesavršenost, linije i mrlje su upravo ono što akvarel dizajn čini jedinstvenim i prirodnim. Dakle, samo naprijed, živite malo - boja (vodene) je van linija.

Uskočite u trend akvarela

Kao što vidite, akvarel je trenutno jedan od najsvestranijih trendova u dizajnu. Možete koristiti trend akvarela da biste dodali štih i osobnost gotovo svemu, a ako je njena nedavna popularnost bilo koji pokazatelj, ona ne ide nikuda. A sada kada znate kako napraviti trend akvarela za sebe, sve što vam preostaje je da dizajnirate!

Podijeli: