Dom » Cijevi » Anna Ahmatova - Sklopila ruke pod tamnim velom: Stih.

Anna Ahmatova - Sklopila ruke pod tamnim velom: Stih.

Analiza pjesme

1. Istorija nastanka djela.

2. Karakteristike djela lirskog žanra (vrsta lirike, likovni metod, žanr).

3. Analiza sadržaja djela (analiza fabule, karakteristike lirskog junaka, motivi i tonalitet).

4. Osobine kompozicije djela.

5. Analiza sredstava likovnog izražavanja i versifikacije (prisustvo tropa i stilskih figura, ritam, metar, rima, strofa).

6. Značenje pjesme za cjelokupno pjesnikovo djelo.

Pjesma se otvara karakterističnim detaljom, određenim gestom lirske junakinje: „Sklopila je ruke pod tamnim velom“. Ova slika „tamnog vela“ daje ton čitavoj pesmi. Akhmatova radnja je data tek u povojima, nepotpuna je, ne znamo istoriju odnosa između likova, razlog njihove svađe, razdvajanja. O tome junakinja govori u polunagoveštajima, metaforički. Čitava ova ljubavna priča je skrivena od čitaoca, kao što je junakinja skrivena pod „mračnim velom“. Istovremeno, njen karakterističan gest ("Sklopila je ruke...") odaje dubinu njenih iskustava i ozbiljnost njenih osećanja. Ovdje također možemo primijetiti osebujni psihologizam Ahmatove: njena osjećanja se otkrivaju kroz gestove, ponašanje i izraze lica. Dijalog igra veliku ulogu u prvoj strofi. Riječ je o razgovoru s nevidljivim sagovornikom, kako primjećuju istraživači, vjerovatno s vlastitom savješću junakinje. Odgovor na pitanje "Zašto si danas bled" je priča o poslednjem izlasku junakinje sa voljenom osobom. Ovdje Ahmatova koristi romantičnu metaforu: „Opijala sam ga trpkom tugom“. Dijalog ovdje povećava psihološku napetost.

Uopšte, motiv ljubavi kao smrtonosnog otrova nalazi se kod mnogih pesnika. Tako u pjesmi V. Bryusova „Cup“ čitamo:

Opet ista šolja sa crnom vlagom
Još jednom šolja vatrene vlage!
Ljubavi, nepobedivi neprijatelj,
Prepoznajem tvoju crnu šolju
I mač podignut iznad mene.
Oh, pusti me da padnem usnama do ivice
Čaše smrtnog vina!

N. Gumiljov ima pjesmu “Otrovan”. Međutim, motiv trovanja tamo se odvija doslovno u zapletu: junaku je njegova voljena dala otrov. Istraživači su primijetili tekstualno preklapanje između pjesama Gumiljova i Ahmatove. Dakle, od Gumilyova čitamo:

Vi ste potpuno, potpuno ste snježni,
Kako si čudno i strašno bled!
Zašto se treseš kada služiš?
Da popijem čašu zlatnog vina?

Situacija je ovdje prikazana na romantičan način: Gumiljovljev junak je plemenit, pred smrću oprašta svojoj voljenoj, uzdižući se iznad zapleta i samog života:

ići ću daleko, daleko,
Neću biti tužan i ljut.
Za mene sa neba, kul nebesa
Bijeli odsjaji dana su vidljivi...
I slatko mi je - ne plači, draga, -
Da znam da si me otrovao.

Ahmatova pjesma se također završava riječima heroja, ali je situacija ovdje realna, osjećaji su intenzivniji i dramatičniji, uprkos činjenici da je trovanje ovdje metafora.

Druga strofa prenosi osećanja junaka. Na njih se ukazuje i ponašanjem, pokretima, izrazima lica: “Izašao je teturajući, usta mu se bolno iskrivila...”. Istovremeno, osećanja u duši junakinje dobijaju poseban intenzitet:

Pobegao sam ne dodirnuvši ogradu,
Potrčao sam za njim do kapije.

Treća strofa je svojevrsna kulminacija. Čini se da junakinja razumije šta može izgubiti. Iskreno vjeruje u ono što govori. I ovdje je naglašena brzina njenog trčanja i intenzitet njenih osjećaja. Tema ljubavi je ovdje spojena s motivom smrti:

Ostajući bez daha, viknuo sam: „To je šala.
Sve što je prošlo. Ako odeš, umrijet ću.”

Kraj pesme je neočekivan. Junak više ne vjeruje svojoj voljenoj, neće joj se vratiti. Pokušava da zadrži spoljašnju smirenost, ali je u isto vreme i dalje voli, ona mu je i dalje draga:

Smješkao se mirno i jezivo
A on mi je rekao: „Nemoj da stojiš na vetru“.

Ahmatova ovdje koristi oksimoron: "Smiješio se mirno i jezivo." Osjećaji se ponovo prenose kroz izraze lica.

Kompozicija je zasnovana na principu postepenog razvoja teme, radnje, sa vrhuncem i raspletom u trećem katrenu. Istovremeno, svaka strofa je izgrađena na određenoj antitezi: dvoje ljudi koji vole ne mogu pronaći sreću, željeni sklad odnosa. Pjesma je napisana trostopnim anapestom, katrenima, a rima je ukrštena. Ahmatova koristi skromna sredstva umjetničkog izražavanja: metaforu i epitet („Opijala sam ga trpkom tugom“), aliteraciju („Usta su mi se bolno iskrivila... Pobjegla sam od ograde bez dodirivanja, trčala za njim do kapije“ ), asonanca („Dahćući, viknuo sam: „Šala To je sve što se dogodilo. Ako odeš, umrijet ću“).

Dakle, pjesma odražava karakteristične karakteristike ranog rada Ahmatove. Glavna ideja pjesme je tragično, fatalno razjedinjenost voljenih, nemogućnost da oni steknu razumijevanje i simpatije.

Sklopila je ruke pod tamnim velom...
"Zašto si bled danas?"
- Zato što sam strašno tužan
Napio sam ga.

Kako da zaboravim? Izašao je teturajući
Usta su se bolno iskrivila...
Pobegao sam ne dodirnuvši ogradu,
Potrčao sam za njim do kapije.

Ostajući bez daha, viknuo sam: „To je šala.
Sve što je prošlo. Ako odeš, ja ću umrijeti."
Smješkao se mirno i jezivo
A on mi je rekao: „Nemoj da stojiš na vetru“.

Analiza pjesme Ahmatove "Sklopila ruke pod tamnim velom".

Ruska poezija pružila je ogroman broj briljantnih primjera muške ljubavne lirike. Više su vrednije ljubavne pesme koje su napisale žene. Jedno od njih bilo je djelo A. Ahmatove „Sklopila ruke pod tamnim velom...“, napisano 1911. godine.

Pjesma se pojavila kada je pjesnikinja već bila udata. Međutim, nije bila posvećena njenom mužu. Ahmatova je priznala da ga nikada nije istinski voljela i da se udala samo iz sažaljenja za njegovu patnju. Istovremeno je religiozno održavala bračnu vjernost i nije imala nikakvih afera sa strane. Tako je djelo postalo izraz pjesnikinjine unutrašnje ljubavne čežnje, koja nije našla svoj izraz u stvarnom životu.

Radnja je zasnovana na banalnoj svađi između ljubavnika. Razlog svađe nije naveden, poznate su samo gorke posljedice. Junakinja je toliko šokirana onim što se dogodilo da je njeno bljedilo vidljivo drugima. Akhmatova naglašava ovo nezdravo bljedilo u kombinaciji s "crnim velom".

Čovjek nije u dobroj poziciji. Junakinja indirektno ukazuje da je ona uzrok svađe: „napila ga je“. Ona ne može da izbaci sliku voljene osobe iz svog sećanja. Nije očekivala tako snažnu manifestaciju osjećaja od muškarca („usta su se bolno iskrivila“). U naletu sažaljenja bila je spremna da prizna sve svoje greške i postigne pomirenje. Sama junakinja čini prvi korak ka tome. Sustiže voljenu osobu i pokušava ga uvjeriti da njene riječi smatra šalom. U poviku "Umreću!" nema patetike ili promišljene poze. Ovo je izraz iskrenih osjećaja heroine, koja se kaje za svoje postupke.

Međutim, čovjek se već bio pribrao i donio odluku. Uprkos vatri koja mu bjesni u duši, on se mirno smiješi i izgovara hladnu, ravnodušnu frazu: „Nemoj stajati na vjetru“. Ovo ledeno smirenje je strašnije od bezobrazluka i prijetnji. Ne ostavlja ni najmanju nadu za pomirenje.

U djelu "Stegnute ruke pod crnim velom" Ahmatova pokazuje krhkost ljubavi, koja se može slomiti zbog jedne neoprezne riječi. Takođe prikazuje slabost žene i njen prevrtljiv karakter. Muškarci su, u umu pesnikinje, veoma ranjivi, ali je njihova volja mnogo jača od ženske. Odluka koju donese čovjek više se ne može promijeniti.

Sjedim ovdje i pišem interpretaciju ove pjesme. Ne razumem o čemu da pišem. Da li ti se stvarno sviđa? Ne vidim smisao u tome, možda zato što sam primoran na to. Ko voli da bude prisiljen? Ili je možda tetka ta koja piše glupo. U svakom slučaju, ja je ne razumem. Izvinite ako nešto nije u redu. Nisam trebao da ti pišem, jer imaš plaćeni nalog, a ovo već mnogo znači... pa bar da ti nije stalo do ljudi poput mene.
Hvala ti

Analiziranje je uvijek teško.

Vjerovatno vam nikad nije čitano naglas...

Odličan stih, jednostavno divan! To pokazuje celu priču o raskidu...šta nije jasno???

Pomalo iskrivljena muzička verzija ove pjesme:
http://ru.youtube.com/watch?v=CW2qyhGuVvQ

I mislim da je to jako cool.Tako je interesantan stav između heroja i heroine.On vjeruje da ona ne želi da ga vidi pored sebe, ali se ipak brine za nju.

Tako je, slazem se sa tvojom konstatacijom!

u stvari, on jednostavno ne mari za njena osećanja. kao odgovor na priznanje da ne moze bez njega, on se samo pravi da je zabrinut za nju... jako tuzan stih

Ovo je samo veličanstvena pjesma; od svih radova koje je Ahmatova obrađivala u školi, zapamtila sam samo ovo.

briljantna pesma! Ja to ovako shvatam: devojka je "postala kučka", za šta je platila...

Zaista volim ovu pesmu!
“Nemoj stajati na vjetru” – tako se osjećam – jer joj on više ne vjeruje, da “ako odeš, umrijeću”. Iz nekog razloga sam se setio iz filma "Husarska balada": "- Hoćeš istinu? - Ne, ne igram više ovu igru. Ne želim istinu ili laž."

Ali u stvari, on je i dalje voli. Samo jako umoran.

Tokom evakuacije, Ahmatova i Ranevskaja su često zajedno šetale Taškentom. "Lutali smo po pijaci, po starom gradu", priseća se Ranevskaja. Deca su trčala za mnom i uglas vikala: "Mulja, nemoj da me nerviraš." Ovo je bilo veoma neugodno, sprečilo me je da slušam Anu Andrejevnu. Osim toga, akutno sam mrzeo ulogu koja mi je donela popularnost." Rekao sam Ahmatovoj o tome. "Nemojte se uznemiriti, svako od nas ima svoju Mylyu!" Pitao sam: "Koja je vaša "Mylya?" "Sgrlila sam ruke pod tamnim velom" - ovo su moje "Mazge", rekla je Anna Andreevna.

pesma je zapravo briljantna.. o ljubavi i ozbiljnosti rastanka.. o tome kako apsurdno jedna neoprezna rec moze da ubije poverenje i osecanja.. kad sam je prvi put procitala, jeza mi je prošla niz kičmu.. ti ne čak i razumjeti, morate to osjetiti

Čitao sam ovu pjesmu ranije, ali nisam razmišljao o njenoj dubini..
i sada, našavši se u sličnoj situaciji kao heroina, osetio sam to i pustio da prođe kroz mene - briznuo sam u plač

Zaista mi se svidelo)

ali čini mi se da počevši od riječi "sklopila ruke pod tamnim velom" to znači da je već umro i ona se sjeća šta je bio poticaj za ovu nesreću, za takvo razdvajanje

U ovoj pesmi postoji neka vrsta potcenjivanja. On je tako ravnodušan prema heroini, a ona je tako ravnodušna prema njemu, kako kažu, svim srcem. Htela je najbolje, ali ispalo je...

Odlična pjesma

Ova pesma govori o tome kako se devojka samo igrala... ona to nije htela, ali on jednostavno nije izdržao i otišao, ona je to prekasno shvatila... on je još uvek voli "nemoj da stojiš u vetar,” ali se ne može vratiti... Jako mi se sviđa ova pesma... Znam je napamet...

Uporedio bih ovu pesmu sa fotografijom, fotografijom u pokretu. Sve je jasno vidljivo i čak možete ispitati detalje, shvatiti prisustvo sukoba i dramatičnost situacije. Ali, baš kao što gledate fotografiju, na primer, devojke koja odmereno gleda kroz prozor, može se samo nagađati o razlozima njene zamišljenosti, ili možda tuge... I u predmetnom delu neko veruje da je poslednji Bačena fraza je „nemoj stajati na vjetru“ - diktirana je brigom za još voljenu osobu, neki su to smatrali tačkom, drugi trotočkom. Ono što je sigurno jeste da ovo nije tačka iznad „i“. Upravo zbog toga ne volim baš takozvane „višeslojne radove“, zbog kojih sam često kritikovan. Svi kažu da je autor želio da nam kaže u svom radu... Šta je autor htio reći? Autor više ne postoji, a svako za sebe odlučuje šta nam je autor želio reći, odnosno izmisliti. Neko čita kritičare - prosvećene tumače i prevodioce od božanskog do filistarskog. Iako povezuju crte djela sa činjenicama iz biografije, oni ipak daju pretpostavke o namjeri autora. Kao rezultat, dobijamo upravo problem koji proganja skoro svakoga, a koji je na ovoj fotografiji uhvaćen u stihovima - rekla je ona, odgovorio je on. Shvatio je značenje onoga što je rekla na svoj način, okrenuo se, otišao... Smisao njegovog odgovora je misterija za nju, a i za čitaoca. Šta je ovo? Briga ili ravnodušnost? Želja da napusti neizvjesnost? Za što? Da se vratiš ili da te nateram da se osvetiš? Nema odgovora. A za dušu čitaoca, jureći u potrazi za odgovorom, koji se možda našao u sličnoj situaciji u svom životu, patio, nije znao šta da radi, kako da shvati razloge tragedije koja se odvija u njegovom životu, npr. neizvjesnost, potcjenjivanje je bolno i neugodno. U suštini, tera vas da svoje lično iskustvo ponovite u malom, a da ne dobijete odgovore koje čitalac često traži u delima, jer ako razmislite, malo ljudi čita tekstove isključivo zbog lepote stila ili samo da bi videli slika (opis situacije), zapravo, iz sasvim svakodnevnog života. Upravo ovo iskustvo koje se ponavlja objašnjava činjenicu da osjetljivi ljudi mogu čak i briznuti u plač kada ga čitaju, da su toliko "dirnuti brzim".

U zaključku, želio bih rezimirati)))) Izvlačenje zaključaka je uvijek vrlo teško. Mnogo je lakše opisati situaciju na sveobuhvatan, elegantan način, a na kraju staviti dugačku elipsu koja vas poziva da sami izvučete zaključke. Ako je autorov cilj da pokrene osvetnički proces u glavi čitaoca, možda je ovo najbolji način. Ali malo je vjerovatno da će ovaj cilj biti ostvariv ako čitatelj nije doživio nešto slično onome što je opisano u svom životu. Čitalac će u tom slučaju jednostavno preletjeti tekst očima i proći pored, tekst neće izazvati odgovor u njegovoj duši. Ako je čitaocu bliska opisana iskustva, vjerovatno je i sam više puta razmišljao o pitanjima koja se nameću, ali nije pronašao odgovore, vodeći dug i bolan monolog sa samim sobom. A, u ovom slučaju, nakon čitanja djela, čitalac prvo proživljava svoju malu tragediju, pa opet ne nalazi odgovore i pada u prazninu... Možda ćete mi reći da nema univerzalnih i tačnih odgovora, pa šta su oni? za? Na to ću odgovoriti da svakako mora postojati odgovor, zaključak, kristalizacija misli ugrađene u djelo. Čitalac se može složiti s ovim zaključkom ili, naprotiv, ne složiti, iznijeti vlastite argumente i tako doći do jedine sebi prihvatljive istine, pronaći svoj odgovor, izlazeći iz lavirinta događaja i činjenica u kojima je lutao dugo vremena.
Tako sam ja, u svom pisanom, „izdvojenom“ mišljenju, došao do trenutka kada je potrebno iz svega rečenog izvući zaključak, izrečeno mišljenje iskristalisano u jednoj frazi. I opet ću vam reći da je teško. Reći ću da je lakše staviti dugačku elipsu iza riječi "luta", nešto lijepo, filozofsko))))))) Tako da vi, kao moj čitalac u ovom trenutku, izađete iz stola malo gladni)))
Dakle, IMHO - književna djela u kojima se autor, proširivši svoje misli kroz cijelo djelo, ne zadaje sebi muke da na kraju izrazi svoje mišljenje, stav, za mene su, u nekom apstraktnom smislu riječi, bezlična , budući da ne sadrže najvažniji dio autora koji ih je stvorio - njegov odnos prema situaciji, problemima iznesenim u njegovom radu, njegovo lično mišljenje. Izrezavši sliku iz života iz papira i riječi, čak i ako je bila vrlo lijepo izrezana, autor ideji nije obdario dušu. Stoga, razmišljajući o tome zašto su neka djela, uprkos veličanstvenosti i značaju koji im se pripisuje, kategorički nezanimljiva, našao sam jedini odgovor - jer su prazna, uprkos ljepoti njihovog stila.

Sjećam se iz škole da je sa njim počela moja ljubav prema poeziji.Okrutna djevojka, jako mi je žao, ni ne sluteći, upropastila je svoj veliki osjećaj prema njoj. On je voli, ali nema snaga biti tu, lakše je otići nego ostati.

On je veoma ponosan čovek koji ne može da prevaziđe sebe. Da, nije razumela do poslednje tačke šta joj je ovaj čovek značio. Njoj se to svidelo, njenoj sujeti je laskalo što je on nesebično zaljubljen u nju. Ali kada sam shvatila da ga mogu izgubiti, užasnula sam se samo od ove pomisli i potrčala za njim. Bojim se da je kasno - pregorelo je(((. Šteta što malo savremenih pesnika može da iskaže toliku lepezu osećanja u nekoliko redova. U stvari, bar je velika priča prošla kroz mene kada sam čitao ova kratka briljantna pjesma BRAVO !

On nije zabrinut za nju, ali joj podrugljivo govori da ga ne prati i da je potpuno beskorisno da ga vraća.Ovom frazom stavlja tačku na njihovu vezu.

Pesma "Sklopila ruke pod tamnim velom..." odnosi se na rani rad A.A. Akhmatova. Napisana je 1911. godine i uvrštena je u zbirku “Veče”. Rad se odnosi na intimnu liriku. Njegova glavna tema je ljubav, osjećaji koje je heroina doživljavala kada se rastaje sa osobom koja joj je draga.
Pjesma se otvara karakterističnim detaljom, određenim gestom lirske junakinje: „Sklopila je ruke pod tamnim velom“. Ova slika „tamnog vela“ daje ton čitavoj pesmi. Akhmatova radnja je data tek u povojima, nepotpuna je, ne znamo istoriju odnosa između likova, razlog njihove svađe, razdvajanja. O tome junakinja govori u polunagoveštajima, metaforički. Čitava ova ljubavna priča je skrivena od čitaoca, kao što je junakinja skrivena pod „mračnim velom“. Istovremeno, njen karakterističan gest ("Sklopila je ruke...") odaje dubinu njenih iskustava i ozbiljnost njenih osećanja. Ovdje također možemo primijetiti osebujni psihologizam Ahmatove: njena osjećanja se otkrivaju kroz gestove, ponašanje i izraze lica. Dijalog igra veliku ulogu u prvoj strofi. Riječ je o razgovoru s nevidljivim sagovornikom, kako primjećuju istraživači, vjerovatno s vlastitom savješću junakinje. Odgovor na pitanje "Zašto si danas bled" je priča o poslednjem izlasku junakinje sa voljenom osobom. Ovdje koristi romantičnu metaforu: „Napio sam ga trpkom tugom“. Dijalog ovdje povećava psihološku napetost.
Uopšte, motiv ljubavi kao smrtonosnog otrova nalazi se kod mnogih pesnika. Tako u pjesmi V. Bryusova „Cup“ čitamo:

Opet ista šolja sa crnom vlagom
Još jednom šolja vatrene vlage!
Ljubavi, nepobedivi neprijatelj,
Prepoznajem tvoju crnu šolju
I mač podignut iznad mene.
Oh, pusti me da padnem usnama do ruba
Čaše smrtnog vina!

Vi ste potpuno, potpuno ste snježni,
Kako si čudno i strašno bled!
Zašto se treseš kada služiš?
Da popijem čašu zlatnog vina?

Situacija je ovdje prikazana na romantičan način: Gumiljovljev junak je plemenit, pred smrću oprašta svojoj voljenoj, uzdižući se iznad zapleta i samog života:

ići ću daleko, daleko,
Neću biti tužan i ljut.
Za mene sa neba, kul nebesa
Bijeli odsjaji dana su vidljivi...
I slatko mi je - ne plači, draga, -
Da znam da si me otrovao.

Ahmatova pjesma se također završava riječima heroja, ali je situacija ovdje realna, osjećaji su intenzivniji i dramatičniji, uprkos činjenici da je trovanje ovdje metafora.
Druga strofa prenosi osećanja junaka. Na njih se ukazuje i ponašanjem, pokretima, izrazima lica: “Izašao je teturajući, usta mu se bolno iskrivila...”. Istovremeno, osećanja u duši junakinje dobijaju poseban intenzitet:

Pobegao sam ne dodirnuvši ogradu,
Potrčao sam za njim do kapije.

Ovo ponavljanje glagola („pobjegla“, „pobjegla“) prenosi iskrenu i duboku patnju junakinje, njen očaj. Ljubav je njen jedini smisao života, ali istovremeno i tragedija puna nerešivih kontradikcija. "Bez dodirivanja ograde" - ovaj izraz naglašava brzinu, nepromišljenost, impulsivnost i nedostatak opreza. Akhmatova heroina u ovom trenutku ne razmišlja o sebi, obuzima je akutno sažaljenje prema onome koga je nesvjesno natjerala da pati.
Treća strofa je svojevrsna kulminacija. Čini se da junakinja razumije šta može izgubiti. Iskreno vjeruje u ono što govori. I ovdje je naglašena brzina njenog trčanja i intenzitet njenih osjećaja. Tema ljubavi je ovdje spojena s motivom smrti:

Ostajući bez daha, viknuo sam: „To je šala.
Sve što je prošlo. Ako odeš, umrijet ću.”

Kraj pesme je neočekivan. Junak više ne vjeruje svojoj voljenoj, neće joj se vratiti. Pokušava da zadrži spoljašnju smirenost, ali je u isto vreme i dalje voli, ona mu je i dalje draga:

Smješkao se mirno i jezivo
A on mi je rekao: „Nemoj da stojiš na vetru“.

Ahmatova ovdje koristi oksimoron: "Smiješio se mirno i jezivo." Osjećaji se ponovo prenose kroz izraze lica.
Kompozicija je zasnovana na principu postepenog razvoja teme, radnje, sa vrhuncem i raspletom u trećem katrenu. Istovremeno, svaka strofa je izgrađena na određenoj antitezi: dvoje ljudi koji vole ne mogu pronaći sreću, željeni sklad odnosa. Pjesma je napisana trostopnim anapestom, katrenima, a rima je ukrštena. Ahmatova koristi skromna sredstva umjetničkog izražavanja: metaforu i epitet („Opijala sam ga trpkom tugom“), aliteraciju („Usta su mi se bolno iskrivila... Pobjegla sam od ograde bez dodirivanja, trčala za njim do kapije“ ), asonanca („Dahćući, viknuo sam: „Šala To je sve što se dogodilo. Ako odeš, umrijet ću“).
Dakle, pjesma odražava karakteristične karakteristike ranog rada Ahmatove. Glavna ideja pjesme je tragično, fatalno razjedinjenost voljenih, nemogućnost da oni steknu razumijevanje i simpatije.

A. Ahmatova je poseban tekstopisac, pjesnik, obdaren darom prodiranja u one kutove ljudske duše koji su skriveni od znatiželjnih očiju. Štaviše, ova duša, bogata osećanjima i iskustvima, je ženska. Glavnom odlikom njenog rada smatra se stvaranje fundamentalno nove ljubavne lirike, koja čitaocu otkriva originalni karakter žene.

Pjesmu „Sklopila ruke pod tamnim velom...“ Ahmatova je napisala 1911. godine, u periodu njenog ranog stvaralaštva. Uvršten je u pesnikovu prvu pesničku zbirku „Veče“, odražavajući ideološku orijentaciju knjige u celini. Na početku svoje kreativne karijere, Anna Andreevna je učestvovala u pjesničkom udruženju "Radionica pjesnika", recitovala je svoje pjesme na "kuli" Vjačeslava Ivanova, a nešto kasnije pridružila se akmeistima. Pripadnost akmeističkom pokretu ogleda se u njenoj lirici, posebno u zbirci „Veče“, u kojoj je glavna tema ljubavna drama, sukob likova, koji se često pretvara u demonsku igru. Tragični motivi, kontrastne slike, njihova objektivnost - sve je to karakteristično i za akmeizam općenito i za rad Ahmatove.

„Sklopila sam ruke pod tamnim velom...“ je pesma koju je Ahmatova napisala godinu dana nakon njihovog venčanja sa Nikolajem Gumiljovom. Nema posvete, ali je idealan primjer psiholoških tekstova koji odražavaju aspekte složenih ljudskih odnosa i ličnih iskustava.

Godine 1911 – 1912 Ahmatova putuje po Evropi. Utisci s putovanja utječu na pjesme njene prve zbirke, utisnuvši u njih razočaranje i bunt karakterističnu za romantičarski svjetonazor.

Žanr, veličina, režija

„Sgrlih ruke pod tamnim velom...“ je djelo lirskog žanra koje karakterizira prenošenje subjektivnih utisaka i doživljaja, odraz punoće osjećaja, izgrađen na emocionalnosti i ekspresiji.

Pesma je napisana anapestom - trosložnim pesničkim metrom sa naglaskom na poslednjem slogu. Anapest stvara posebnu melodiju stiha, dajući mu ritmičku originalnost i dinamiku. Vrsta rime je ukrštena. Strofička podjela se vrši prema tradicionalnom obrascu, koji predstavlja katren.

Rad Ahmatove datira iz prve polovine 20. veka, konvencionalno nazvanog Srebrni vek. 1910-ih godina. Razvijen je fundamentalno novi estetski koncept u književnosti i umjetnosti, nazvan modernizam. Akhmatova je pripadala akmeističkom pokretu, koji je postao jedan od glavnih u modernističkom pokretu. Pjesma “Sklopila ruke pod tamnim velom...” napisana je u tradiciji akmeizma, odražava dramu osjećaja kroz specifičnosti stvari, stvarajući subjektivnu sliku zasnovanu na dinamičkim detaljima.

Slika heroine

Lirska junakinja pjesme doživljava ljubavnu dramu, koju i sama nesvjesno dovodi do tragičnog ishoda. Ne zna se ko je kriv za raskid, ali junakinja krivi sebe za odlazak svog ljubavnika, napominjući da je "ispunila" srce svog voljenog tugom, nanoseći mu bol.

Pjesma je vođena zapletom jer je ispunjena pokretom, mentalnim i fizičkim. Kajući se za ono što se dogodilo, junakinja se sjeća lica i pokreta svog ljubavnika, punog patnje. Pokušava ga zaustaviti trčeći niz stepenice, "bez dodirivanja ograde". Ali pokušaj da se sustigne ljubav koja odlazi samo pogoršava bol gubitka.

Dozvavši heroja, ona iskreno priznaje: „Sve je to bila šala. Ako odeš, umrijet ću.” U tom porivu ona pokazuje punu snagu svog osećanja koje odbija da pusti. Ali on odbacuje mogućnost sretnog kraja bacivši joj beznačajnu rečenicu. Bleđenje ljubavne veze je neizbežno, jer je njena krivica pred junakom prevelika. U završnoj opasci svog ljubavnika, junakinja čuje, iako gorku, mirnu ravnodušnost. Dijalog između likova je vjerovatno posljednji.

Šema boja i dinamika slike dodaju istinsku tragediju slikama i situaciji. Događaji se nižu jedan za drugim preciznošću kadrova, od kojih svaki sadrži detalj koji određuje stanje likova. Tako smrtno bljedilo junakinje dolazi u kontrast sa „crnim velom“ - ukrasom koji simbolizuje tugu.

Teme i pitanja

Tema pjesme je nesumnjivo ljubav. Ahmatova je majstor ljubavne lirike koja sadrži dubok psihologizam. Svaka njena pjesma je briljantna kompozicija, u kojoj ima mjesta ne samo za ličnu percepciju, već i za priču.

“Sgrlio sam ruke pod tamnim velom...” priča je o raskidu dvoje voljenih ljudi. U maloj pjesmi Ahmatova postavlja niz problema vezanih za međuljudske odnose. Tema rastanka vodi čitaoca do problema oprosta i pokajanja. Ljudi koji vole jedni druge imaju tendenciju da povrijede jedni druge u svađi uvredljivim i okrutnim riječima. Posljedice takve nepromišljenosti mogu biti nepredvidive i ponekad tužne. Jedan od razloga za razdvajanje junaka je ogorčenost, želja da se sakriju istinska osjećanja pod maskom ravnodušnosti prema tuzi drugog. Ravnodušnost u ljubavi jedan je od problema pjesme.

Značenje

Pesma odražava nemogućnost pronalaženja sreće i ljubavne harmonije tamo gde vladaju nerazumevanje i ljutnja. Uvreda koju je nanela voljena osoba doživljava najteže, a psihički stres dovodi do umora i ravnodušnosti. Glavna ideja Ahmatove je da pokaže krhkost ljubavnog svijeta, koji se može uništiti samo jednom pogrešnom ili grubom riječi. Neminovnost tragičnog ishoda navodi čitaoca na ideju da je ljubav uvek prihvatanje drugog, a samim tim i oprost, odbacivanje sebičnosti i razmetljive ravnodušnosti.

Pjesnikinja, koja je postala jedan od simbola svoje generacije, prvi put je pokazala univerzalnu ljudsku prirodu ženskih osjećaja, njihovu punoću, snagu i takvu različitost od motiva i problema muške lirike.

Zanimljivo? Sačuvajte ga na svom zidu!

Podijeli: